Otra película de la edición fantasma del Festival de Cannes 2020 ve la oscuridad de la habitación en el espacio del Festival de cine de Roma, Verano 85 (Verano 85) la nueva película dirigida por el enfant terrible del panorama cinematográfico francés François Ozon, escapó una y otra vez -en treinta años de carrera- de una clasificación crítica y artística definitiva. Un ejemplo es el caso del crítico francés René Prédal que, después de haber inventariado el cine ozoniano de los años noventa en el apartado Transgresiones violentas y ataques radicales contra la familia como institución, en su estudio del cine francés posterior al 2000 se encuentra en la difícil situación. tarea de reubicación de la producción del director. Si el primer problema se refiere al posicionamiento de Ozon como artista (¿el suyo es el cine de autor o la nueva calidad francesa?), El siguiente es mucho más espinoso: dar cuenta de la naturaleza cambiante de su cine. En resumen, ¿existe un elemento común que sea típicamente “ozoniano”?
Ciertamente, algunos temas comunes parecen persistir en su filmografía: además de la crítica a la familia burguesa, Ozon parece preferir la crisis de identidad, el duelo, una cierta relación evocadora con el cine de Fassbinder y los temas de transformación y metamorfosis. Y aquí quizás encontremos una respuesta (aunque no del todo satisfactoria) a la pregunta sobre la poética ozoniana, un concepto de "fluidez" que según Thibaut Schilt constituiría el núcleo del cine de Ozon, la necesidad de cambiar continuamente de piel, donde >.
¿Un nuevo futuro?
Basada en la novela para adultos jóvenes Dance on My Grave de Aidan Chambers, esta nueva película narra el verano de Alexis (Félix Lefebvre), un joven de XNUMX años con fascinación por la muerte y talento para la escritura, que acaba de mudarse con su familia a la localidad costera de Treport, en Normandía. Desesperado por un amigo y en medio de una crisis con respecto a su futuro, el niño es salvado durante un accidente de barco por David (Benjamin Voisin), un joven de dieciocho años que vive solo con su frágil madre (Valeria Bruni Tedeschi) tras la prematura muerte de su padre.
Alexis, impresionado por el chico por su belleza, su carisma y su implacable alegría de vivir, cree que finalmente ha encontrado al amigo con el que siempre ha soñado y los dos se hacen amigos de inmediato. Pero pronto esta relación se convierte en algo más, lejos de cualquier tipo de definición, a medio camino entre la pasión amorosa y el cariño fraternal. Un sueño hecho realidad, pero ¿ese sueño está destinado a sobrevivir hasta el final del verano?
Eté 85 es una película que escapa a las clasificaciones de género y estilo: por momentos se refiere al drama criminal al estilo Billy Wilder, aquí y allá menciona la nouvelle vague francesa de Truffault, por momentos recuerda el nuevo cine erótico de Kechiche y la lista sigue. Hemos constatado que a Ozon le encanta escapar del encasillamiento, pero aún identificamos el tema de la transformación típico de su cine en la naturaleza fluida y esquiva de una relación entre dos muchachos muy pequeños: primero una amistad explosiva, luego una pasión ardiente, que rápidamente se convierte en desprecio que sigue a un final trágico. Una relación que sin embargo no deja de cambiar a través de Alexis: del dolor y la culpa, al desamparo y la rabia, que finalmente se convierte en plenitud y esperanza.
Eté 80, una novela sobre la mayoría de edad y el autodescubrimiento con tintes de los 85, rápidamente se queda sin ideas que ya están bastante confusas, solo para terminar atrapado en un limbo inmóvil a la mitad de la película. El tema del cambio, de la incertidumbre, de la imparable fluidez de los sentimientos juveniles necesitaba un registro decididamente más móvil y activo que éste, culpable en ocasiones de actuaciones inadecuadas. No se puede decir que la película de Ozon esté en un punto muerto, pero es muy poco en comparación con su filmografía que tiene obras mucho más memorables que esta.
