cuando Space Jam salió en los pasillos, en el ahora distante 1997, inmediatamente llamó la atención de las masas por lo que representado. Estamos hablando de un proyecto, con matrícula. Warner Bros, que no solo se fusionaron debido mondi, pero que lo hizo explotando un tiempo de la historia en la que la atención de todos se dirigió al hombre en el centro de esta película: Michael Jordan. De hecho, no podemos hablar de esta película sin subrayar la importancia fundamental de la fama de Michael en ese momento y la leyenda que rondaba su nombre. Su ser uno de los deportistas número uno del mundo, su competitividad y objetivos que conquistó durante su carrera, pronto fueron más allá de los límites del deporte en el que se destacó, llegando incluso a áreas muy alejadas, y proyectando su ombra hasta costas aún inalcanzables. Alrededor de todo esto, por tanto, se originó la operación comercial detrás de Space Jam, una operación que se estaba preparando para poner en contacto una leyenda i Looney Tunes (de ahí Bugs Bunny, Lola Bunny, Duffie Duck ...), en un desafío que sin duda habría nutrido y emocionado a los niños de todo el mundo, e incluso a sus familias.
Ahora, en el 2021 un nuevo proyecto surge en el horizonte, un proyecto que lleva tiempo esperando y que ahora por fin empieza a revelarse al público en general: Space Jam: un nuevo legado. En la base de la nueva película, curiosamente, parecería existe el mismo razonamiento que originó el anterior. Esta vez, en el centro de todo, encontramos una nueva leyenda. LeBron James, quien, como Michael hace años, entrará en contacto con los famosos personajes de dibujos animados con una diferencia: la tempo que ha pasado inexorablemente.
Los cambios y el tiempo que pasa en el cine
Como se escribió anteriormente, desde que pasó el primer Space Jam varios años, y obviamente con ellos el propio público ha cambiado. Este cambio se ha producido tanto a nivel perceptivo, tanto social. Ahora existen las redes sociales, ahora los consumidores tienen la oportunidad de expresar opiniones directas, que en determinadas circunstancias pueden llegar a oídos de los "insiders". Esto dinámica socio-comercial completamente sin precedentes y ajeno al pasado, ya ha manifestado su poder no hace mucho tiempo. Solo piensa en la película de Sonic y la avalancha de opiniones negativas que el público lanzó en las redes sociales contra lo que era el premium del puercoespín azul. En esa coyuntura las masas ganaron inexorablemente, acondicionamiento el trabajo de la intención en la película, y empujarlos a cambiar lo que no les gustó.
Este tipo de contacto directo también lo vemos en el mundo de Juegos, en el que, incluso, algunos desarrolladores se dirigen a su propia audiencia para directo el enfoque del trabajo de uno. Así que nos encontramos viviendo en una época en la que comentar algo es muy fácil, resulta lo más Rápido de todo lo que se puede hacer, en el que la opinión de uno puede empujar y tocar hilos que estaban años luz de distancia antes inaccesible, donde puede suceder que el propio público juzgue y condicione algo incluso antes de su propio lanzamiento o publicación. Ciertamente el cine, al igual que todo el mundo del entretenimiento, se basa en el público y sus respuestas, pero… no solo. La opinión pública debe ser un valor añadido a la visión de quienes trabajan personalmente en el propio sector, salvo que la prioridad no sea exclusivamente ganar dinero estandarizando todo. Si el enfoque es puramente comercial, entonces el público y su voz serán centrales, esto no se discute.
Con este Space Jam: A New Legacy la situación antes mencionada parecería regreso de nuevo para vivir, para respirar y hasta para perturbar. Con la publicación del primeras imágenes algo de la película cambios estéticos hecho al personaje de Conejito de lola han dado mucho que discutir a las masas, cambios sobre los que sigue siendo interesante intentar tejer una reflexión.
La estética de Lola Bunny en Space Jam
Conejito de lola él no es un personaje en absoluto Central en el primer Space Jam, se ve que interviene en muy pocas escenas, dejando espacio para otros desarrollos. Su caracterización de la época retirada claramente un modelos precisa, como la del lolita, o la de femme fatale inalcanzable y fascinantemente intangible. El suyo es un personaje que Gioca mucho en estos modelos, dando forma a una identidad que es "atractiva" (en límites del contexto en el que se inserta, obviamente) y al mismo tiempo inevitablemente esteriotipado en su pose. Por supuesto, sigue siendo un looney tunes, sigue siendo el '97, sigue siendo un contexto en el que no El personaje animado se profundizó mínimamente en una ligereza general típica del género al que pertenece. Sin embargo, todo esto dio a lo largo de los años para discutir, especialmente debido a su estética y la forma de ser: “No me vuelvas a llamar ... muñeca”.
Las imágenes reveladas sobre Lola en esta nueva pelicula, de hecho, inmediatamente dieron de discutir En la red. Su nueva estética es muy diferente al de finales de los noventa, es mucho más sobrio con unmenor acentuación física, eliminando así por completo la identificación previa de la imaginación de los entusiastas. Por supuesto, el hecho es que todavía no hemos visto nada directamente fuera de las imágenes antes mencionadas, todavía no sabemos nada de ella en este nuevo Space Jam, y por lo tanto no significa que todo se haya desarrollado, y quizás profundizado, incluso a nivel de cero. En cualquier caso, sigue siendo una elección curiosa, una elección que se tomó con prontitud. justificado por el propio director de la película Malcolm D. Lee, quien declaró:
Lola [Bunny] estaba muy sexualizada, como Betty Boop junto con Jessica Rabbit. Lola no era políticamente correcta… esta es una película para niños, ¿por qué tiene un crop top? Parece innecesario, pero al mismo tiempo hay una larga historia detrás de esto en los dibujos animados.
Estamos en 2021. Es importante reflejar la autenticidad y la fuerza de los personajes femeninos. Probablemente tenga las características más humanas de los Tunes; no tiene zanahoria, no balbucea ni balbucea cosas raras. Así que reelaboramos muchas cosas, no solo su apariencia, sino también asegurándonos de que tenga pantalones cortos de la longitud adecuada y sea femenina sin ser objetivada, dándole una voz real para expresarse. Para nosotros, se trataba de centrarse en su poder atlético, sus habilidades como líder y convertirla en un personaje como cualquier otro.
De estas palabras, por lo tanto, queda claro queidentidad de una elección que quiere colocar al personaje tal vez bajo una nueva luz, no estrictamente relacionado con su genere de pertenencia, sino a la sport (Věra XNUMX), o cantando y actuando (Cervena [Červená, XNUMX], en la que la veremos moverse y jugar. Curioso, sin embargo, ver cómo no solo el público ha cambiado en su leer este tipo de productos, sino también expertos ellos mismos, quienes, leyendo un cierto tipo de dinámicas e importancia deimagen sugerida han optado por separarse completamente del pasado, quizás escribiendo un personaje completamente nuevo. ¿Sigue siendo una elección correcta? ¿Cómo percibirá todo esto el público? Reflexionar sobre la dinámica narrativa de lo que se está creando es sin duda importante, como es, después de todo, también no hacer condición de los gustos de las masas, intentando ir más allá de los estereotipos de género que en 2021 choque inevitablemente.
