Après le rêve brisé de Guillermo del Toro pour voir sa saga terminée, Hellboy est de retour basé sur les bandes dessinées de Mike Mignola, mais cette fois avec un changement de direction. Dans les deux chapitres précédents, le Mexicain a savamment mélangé les créatures pensées par sa touche inimitable Mignola et sa vision personnelle sombre et fantastique. Narrateur de contes de fées poignants, peuplés de monstres contrits et souvent en quête d'amour jamais ressenti, les créatures de Del Toro ce sont les alter ego du réalisateur, fragiles et incompris, qui traduisent parfaitement le sens de la paternité que Del Toro revendiquait depuis ses premiers films. Les films précédents avec Ron Perlman avaient opposé les critiques et creusé une profonde rainure dans le cœur de chaque fan. Après le deuxième chapitre, Del Toro, en raison d'hésitations de la part de la production, n'a pas pu mettre la signature finale sur la saga qui lui tenait tant. Mais la voiture hollywoodienne ne s'arrête jamais et onze ans après le dernier beau "Hellboy the golden army" prend le terrain Neil Marshall, à diriger un chapitre désengagé et libre de toute forme d'ambition artistique (et pour cela, probablement, plus proche du papier), un voyage léger et truculent dans le monde imaginatif de Mike Mignola. Entre le scepticisme général et les détracteurs les plus endurcis, Marshall et son staff n'essaye pas du tout de se comparer aux chapitres précédents et à bon escient ils poussent l'accélérateur sur les exaspérations les plus horribles et grotesques de l'histoire, avec une approche brute et sans fioritures.
Laissant de côté le monde le plus fabuleux et cette capacité innée de Del Toro à savoir comment instiller un morceau d'humanité dans chaque créature qu'il a filmée, Marshall dirige une aventure fracassante avec peu de profondeur. Ce qui frappe immédiatement, c'est l'esthétique: dépourvue de ce trait réaliste et tangible dans les splendides créatures recréées à partir de la vie par Del Toro, qui a personnellement étudié chaque détail des différentes caractérisations. La brutalité de nombreuses scènes renvoie au code stylistique typique du réalisateur Neil Marshall, habitué aux corps déchirés et aux monstres effrayants dans ses films précédents, notamment: "La descente et la fin du monde" dommage seulement pour le CGI beaucoup, souvent mal entretenu, utilisé sans aucune honte qui a tendance à tout aplatir un peu. Ron Perlman a joué un Hellboy boiteux, sentimental, abattu, mais en même temps sarcastique et prêt à plaisanter; David Harbour au lieu de cela - appelé à couvrir cet héritage - il se concentre davantage sur la nature bestiale du personnage. Son Hellboy est écrasé par l'incohérence de la relation de son père, il s'exprime de manière plus vulgaire et se déplace avec plus d'assurance, sans se cacher comme Perlman. Le côté sarcastique du personnage demeure et, en effet, devient plus poussé et incorrect que son prédécesseur. À la fin de la journée, avouons-le: le personnage de Perlman était certainement plus stratifié que cela, mais de toute façon David Harbour fait un travail honnête, malgré le fait que le script est trop collant pour vouloir imiter la bande dessinée et jouer peu avec la machine «cinéma». Milla Jovovich, presque "éternelle" dans sa beauté qui n'a pas tendance à s'estomper, joue ce méchant assez canonique, qui travaillera peut-être sur papier, mais à l'écran il ramène la planéité habituelle de ces reines / sorcières déjà largement vues au cinéma, avec leur petit plan de conquête et rien de plus.
Même la science-fiction et la fantaisie, qui Del Toro il a savamment ajouté à son mix personnel, dans le cas du Marshall il n'y a quasiment aucune trace et cela se tourne totalement vers l'horreur la plus surnaturelle avec de hauts pics d'éclaboussures (trop souvent en CGI) qui raviront de nombreux fans du sujet. Les intérieurs n'ont pas le moindre raffinement visuel par rapport aux films mexicains et le manque d'acteurs de soutien remarquables, comme Abe Sapien de Del Toro, ne nous permet pas de jamais comprendre le côté humain de ces personnages - probablement même pas intéressés par Marshall cet aspect - mais ses personnages de soutien ne sont pas à la hauteur. Ici les monstres sont des monstres, ils parlent comme des monstres et se déplacent comme tels (tous sauf Hellboy qui incarne le dualisme homme / monstre). Ceux qui s'attendent à quelque chose de plus mature et en couches feraient mieux de chercher ailleurs, mais si vous êtes un amoureux des bandes dessinées originales et des films déclenchés par le composant à effet puissant qui vous gaze, vous aurez du pain pour les dents.
