Il y a des jeux qui marquent une époque sans apporter de grande innovation, et d'autres qui réécrivent un genre de jeu vidéo à partir de zéro. Ensuite, il y a les jeux comme Devil May Cry ils font les deux. La série a pris le genre d'action et l'a complètement remanié, créant effectivement un sous-genre, lo action élégante, où la compétence du joueur compte vraiment. L'œuvre est née de l'esprit brillant de Hideki Kamiya (célèbre pour avoir également créé le superbe Bayonetta), lors de l'avènement de la septième génération de consoles. La série a fait vivre à ses fans des joies et des peines, finissant par disparaître après un redémarrage certainement pas à la hauteur des attentes, du moins d'un point de vue commercial. Après des années de spéculations, de rumeurs et de fuites d'anticipation, il a finalement été annoncé sur la scène de l'E3 2018 Devil May Cry 5 qui semble vouloir se distancer de la déviation faite par Ninja Theory. En attendant le cinquième chapitre, qui représente le retour définitif de la série, redécouvrons ensemble l'histoire et l'évolution de la saga de Devil May Cry, de l'aube à nos jours.
le premier Devil May Cry est un titre qui a su révolutionner le genre de l'action, s'imposant comme un paradigme de pirater et slash, mais peut-être que tout le monde ne sait pas qu'à l'origine cela aurait dû être le quatrième chapitre de la saga de Resident Evil. Vers la fin des années 90, il y avait beaucoup d'excitation parmi ceux de Capcom, désireux d'apporter la célèbre série d'horreur à la nouvelle PlayStation 2 di Sony. Il a été décidé de confier le développement et la direction du projet à un jeune game designer nommé Hideki Kamiya, qui avait en tête un concept très rapide et dynamique, en contraste frappant avec les rythmes assidus qu'ils avaient caractérisés Resident Evil jusqu'au troisième chapitre. Kamiya a commencé à travailler avec une équipe renommée Petit diable, mettant en œuvre une caméra dynamique et plusieurs autres appareils qui l'ont lentement fait s'éloigner des canons classiques de la série. La situation a alarmé le producteur Shinji Mikami, qui a convaincu les dirigeants de la Capcom faire de ce projet un tout nouveau jeu: il était sur le point de naître Devil May Cry. Libéré des contraintes de Resident Evil, Kamiya et son équipe s'est déchaînée, créant une action ultra-rapide mettant en œuvre des éléments exploratoires. Un design gothique, accompagné d'une bande-son de heavy metal qui met l'accent sur les combats continus, représente le décor de la mise en scène des histoires de son protagoniste légendaire: Dante. fils du démon Sparda et une femme nommée Eva, avec des traits humains mais avec des pouvoirs démoniaques extraordinaires. L'histoire commence par Trish, une fille mystérieuse qui est venue le chercher pour s'assurer de ses capacités et lui demander de l'aider à arrêter le mal Mundus, empereur des démons et ennemi de Sparda, qui s'est levé après tant d'années d'oubli et a l'intention de conquérir le monde des humains.
Le jeu est la fusion parfaite d'un jeu de combat à défilement 3D et d'une action-aventure, mettant fortement l'accent sur le combat, des armes incroyables et des scènes cinématiques spectaculaires.. Le premier Devil May Cry est rapidement devenu un point de référence pour PlayStation 2 et toute une génération de gamers, surtout pour son gameplay composé de combats acrobatiques rapides et originaux. Dante a l'épée légendaire à sa disposition Rébellion et les deux pistolets semi-automatiques Ebène ed Ivoire (une référence à la célèbre chanson de 1982 de Paul McCartney et Stevie Wonder), peut trouver d'autres armes au cours du jeu et est capable de se transformer en "mode démon" avec le Déclencheur du diable. L'un des éléments les plus caractéristiques du titre est la possibilité de combiner les attaques avec des armes à feu et celles avec l'épée même dans les airs. En plus du gameplay lui-même, qui est largement divisé en sections de combat combinées avec des éléments de plate-forme, le jeu se distingue par le nombre élevé de combinaisons entre armes et compétences, couronnant la fin de chaque niveau avec une série d'évaluation finale de D à SSS. . Faire des combos de plus en plus spectaculaires et efficaces est nécessaire pour pouvoir obtenir une meilleure note et un plus grand nombre de Orbes rouges à dépenser pour acheter de nouvelles compétences et objets. Les combats de boss ont brisé la linéarité du jeu, pour offrir un défi aux caractéristiques uniques qui varient à chaque combat (il a fallu trois rounds à des moments différents du jeu avant de finalement les vaincre). Bien qu'ils ne soient que quatre, ils constituent un élément impressionnant dans l'économie narrative, où une coupe cinématographique extrêmement spectaculaire émerge.
Un jeu surprenant, mais toujours pas sans défauts. L'histoire n'est pas très solide et la narration existe en fonction du gameplay: Dante ne brille pas par la caractérisation, tandis que Trish, qui devrait être la raison principale du voyage en enfer, est presque totalement inutile dans les quelques séquences qui la considèrent comme la protagoniste. D'un point de vue technique, le seul point faible est l'utilisation d'une caméra non contrôlable par le joueur, typique des jeux de ces années-là, ce qui rend la gestion des combats très difficile. Devil May Cry ce n'est certainement pas un titre qui n'a pas vieilli au fil des ans, mais il reste des éléments de grandeur majestueuse qui lui ont permis d'être l'un des jeux vidéo les plus importants et les plus influents de tous les temps.
Le développement de la suite a été confié à Hideaki Itsuno, en le retirant des mains du créateur Hideki Kamiya. Cela n'a pas seulement marqué une rupture, ce qui conduirait à Kamiya S'éloigner de Capcom, mais a cédé Devil May Cry 2 quelque chose de différent. Arrivé le PlayStation 2 dans 2003, le deuxième chapitre a très bien réussi à se vendre, mais a déçu la plupart des critiques et des fans, va jouer le rôle du maillon faible de la série. Capcom fait du jeu une marque en concluant un accord avec Diesel, mais la campagne marketing semble se concentrer davantage sur les jeans portés par les protagonistes que sur tout le reste. La chose aujourd'hui ne nous surprendrait pas beaucoup, mais c'était alors une tentative de ne vouloir commercialiser que le produit et d'élargir le public, au détriment de l'âme hardcore qui distingue le jeu précédent. Dans l'ensemble, la direction artistique fait défaut, le niveau de défi diminue et l'IA des ennemis est plutôt discutable. Dans ce chapitre Dante il se retrouve en compagnie de Lucia, une jolie fille aux cheveux roux ardents que l'on peut utiliser comme alternative au fils de Sparda. Net de quelques améliorations dans la gestion de la caméra, le titre est apparu très simplifié tant dans les combats de boss que dans les énigmes. Stylistiquement beaucoup plus sombre que son prédécesseur, il présentait des environnements plus grands mais moins détaillés, et les mêmes Dante il s'est avéré être anonyme par rapport au demi-démon extravagant et moqueur dont le monde était tombé amoureux. Comme mentionné, les plaintes ne manquaient pas, mais Capcom il l'a chéri pour un nouvel épisode.
L'équipe s'est immédiatement mise au travail pour créer le digne héritier que les fans attendaient. Lorsque Devil May Cry 3: L'éveil de Dante arrivé sur les tablettes des magasins en 2005, le jeu a immédiatement réussi à reconquérir les critiques et le public, faisant oublier les défauts du deuxième chapitre. Il représente une préquelle de l'original et nous montre un jeune et bandant Dante sur les traces de son frère Vergil. Une tour mystérieuse surgit de nulle part, émergeant du sous-sol et détruisant une partie de la ville. Dante est convaincu que son frère pourrait être à l'intérieur, mais l'attaque perpétrée contre lui peu de temps auparavant par le démon Arkham est le début d'une série de révélations vraiment impressionnantes. Le jeu nous emmène à la découverte du passé de la saga, pour nous conduire là où tout commence. L'histoire plonge profondément dans la mythologie de l'univers du jeu et ses événements sont racontés à travers une approche multimédia, dont deux mangas édités par J-POP et une série animée de douze épisodes créée en 2007 par Studio Madhouse.
Hideaki Itsuno il dirige le tout à nouveau, et la série retrouve tout ce qu'elle avait perdu dans le chapitre précédent. La difficulté est beaucoup soulevée, ce qui est presque frustrant à certains endroits. La plus grande différence est que Dante peut adopter plusieurs styles de combat: Filou, Maître de l'épée, Arme à feu e garde royal ce sont les principaux, choisis au début de chaque niveau ou modifiés en cours de partie aux fameux checkpoints, ceux en forme de lion tenant un sablier. Chaque style augmente et change les combos qui peuvent être faits, incitant chaque joueur à trouver sa propre approche personnelle du combat. Puis c'est venu Devil May Cry 3: édition spéciale, où il était possible de vivre l'aventure même dans le rôle de Vergil. Le mode est le même mais les variantes sont dans le gameplay, dans le parc particulier des mouvements de Vergil et dans le mode supplémentaire Palais sanglant. Dante fait également une apparition dans d'autres jeux vidéo, tels que Marvel vs Capcom, Joe Viewtiful (une autre grande perle née de l'esprit brillant de Hideki Kamiya) est Shin Megami Tensei III: l'appel de Lucifer (Version européenne de Shin Megami Tensei III: Nocturne), où il a joué le rôle de l'un des méchants.
Les années passent et 2008 arrive. Xbox 360 s'est fortement emparé de PlayStation 3 peine à s'imposer en raison d'un prix décidément élevé. D'où le choix de Capcom pour publier un titre de la série pour la première fois en multi-plateforme. Devil May Cry 4, toujours développé par la même équipe dirigée par Itsuno avec le producteur Hiroyuki kobayashi, arrive dans les rayons des magasins pour les deux consoles et aussi pour PC, représentant le point culminant technique, le summa maximum, de l'esprit des trois chapitres sortis pour PlayStation 2. La dynamique a été suffisamment modernisée, mais pas bouleversée. Plus de 50 chansons et deux heures de cinématiques ont été composées pour l'occasion. Mais le vrai choix audacieux consiste à mettre les joueurs dans la peau d'un nouveau protagoniste: Noir, membre de la Chevaliers sacrés de l'ordre de l'épée, qui est rejoint par le très aimé Dante en tant que co-star. Un stratagème apprécié grâce à la bonne caractérisation du nouveau personnage, mais pas entièrement nouveau pour l'histoire du médium (des années auparavant Hideo Kojima avait effectué une opération similaire en Metal Gear Solid 2).
Noir il est armé d'un pistolet à double canon appelé Blue Rose, accompagné de l'épée Reine rouge, capable d'augmenter sa puissance grâce auSystème de dépassement activé avec L2. La nouveauté, cependant, est donnée par le bras droit du garçon, le Diable Bringer, capable d'utiliser des pouvoirs démoniaques pour saisir, lancer et frapper ses adversaires. En plus des combats, il y a des énigmes à résoudre en activant des interrupteurs spéciaux ou des objets en mouvement. Parfois, vous devez surmonter certaines sections de plate-forme, où vous devrez utiliser la capacité spéciale du Diable Bringer pour pouvoir passer des ravins ou monter plus haut dans le niveau. À partir de la moitié environ du jeu, nous pouvons jouer le rôle de Dante, armé de ses pistolets légendaires ébène et ivoire, l'épée gigantesque Rébellion et le fusil à canon scié Coyote. On retrouve également les quatre styles disponibles en DMC 3, mais contrairement au troisième chapitre, il sera possible de les changer à tout moment en appuyant sur le D-Pad. Vraiment décevant le fait que le rôle de Dante se limite à un simple retour en arrière du voyage réalisé jusqu'à ce moment par Nero, voyageant à travers les mêmes paramètres et, surtout, face à nouveau aux mêmes patrons. Les programmeurs auraient pu chercher des itinéraires alternatifs pour notre héros, même en utilisant les mêmes scénarios, au lieu de cela, nous nous trouvons en train de traverser exactement les mêmes zones avec des changements très minimes. Cela montre à quel point le rôle de Dante est marginal par rapport à Noir.
Au cours de l' Tokyo Game Show le 2010 Capcom annonce étonnamment qu'il a confié un reboot de la série à l'équipe occidentale Ninja Theory (connu pour Une épée paradisiaque, Esclave et plus tard ces dernières années pour le célèbre Hellblade: Sacrifice de Senua). Lorsque le titre est sorti sur les tablettes en 2013, un tollé a éclaté en raison du changement artistique radical qui Capcom il avait demandé. Situé dans un univers parallèle, DmC: Devil May Cry mettre les joueurs dans la peau d'un Dante aux cheveux noirs courts, dans des décors complètement différents du style de la série originale. Si l'on ne tient pas compte de l'attachement des fans au style artistique traditionnel, le titre s'avère être d'une belle facture, à la fois en termes d'histoire et en termes de gameplay. Graphiquement, la transition versUnreal Engine est immédiatement perceptible et permet un niveau de détail énorme, au détriment d'une fréquence d'images ancrée à 30 ips.
Les «nouvelles» origines de Dante sont celles mises en scène dans DmC, une opération qui a beaucoup en commun avec des productions comiques similaires, creusant la personnalité du personnage et révélant de nouveaux aspects. De même, l'idée d'amener le monde métaphysique des démons et des anges dans une réalité contemporaine, dans laquelle le diable se cache derrière le consumérisme, les médias et la finance est une idée extrêmement fascinante et courageuse, élevant toute la saga vers de nouveaux horizons narratifs. L'histoire de Dante e Vergil, avec la nouvelle entrée Kat et leur guerre un Mundus il prend une dimension épique, inséré dans la réalité du monde humain. La conception des niveaux est remarquable, hybridant la structure classique avec des éléments de style plate-forme qui parviennent à varier l'action du jeu et à ajouter de la profondeur au gameplay, aidant à créer des scénarios dans lesquels la réalité humaine et le royaume démoniaque se croisent (sans surprise la ville où le le titre est défini est appelé "Ville limbo"), déformant le décor réaliste en un cauchemar de formes absurdes et de démons cachés. Étant un jeu consacré à l'action frénétique, il n'y a pas beaucoup de place pour l'introspection psychologique, donc l'évolution de Dante il est compressé de manière assez hâtive, tout comme la critique sociale du monde postmoderne est superficielle, mais cela suffit, avec une direction vraiment passionnante, pour construire une base narrative solide.
La direction artistique de Ninja Theory laisse une empreinte notable dans l'imaginaire de Devil May Cry, proposant une interprétation personnelle, mature et d'un grand charme esthétique. La présence de dimensions parallèles a permis aux graphistes d'errer avec l'imagination, se livrant à des niveaux infernaux, oniriques ou simplement absurdes. Les contextes métropolitains renvoient aux grandes villes européennes, mais lorsqu'ils sont confus au sein du Limbo les structures perdent tout contact avec la réalité, se repliant dans un cauchemar de formes déformées de villes suspendues dans le vide, dans lesquelles Dante on le trouve tournant entre des morceaux de rues, de façades et de bâtiments détruits. Le passage de la réalité aux limbes permet des décors extrêmement diversifiés, des décors véritablement visionnaires qui atteignent des points très particuliers de bizarre et d'inspiration.
Cette approche mixte se reflète également dans l'utilisation de Dante, équipé d'applications utiles pour se déplacer dans les niveaux. Arbitre e Osiris, en présence de points d'attache particuliers, ils peuvent être utilisés comme grappins capables de déplacer le personnage d'un point à un autre dans les paramètres, de déplacer des sections du scénario pour créer de nouveaux points d'appui, ainsi que d'accroche et d'attirer les ennemis pendant les combats. C'est une solution qui ouvre la voie à une conception de niveau plus complexe, ce qui nécessite des moments de précision sur les sauts et sur la maîtrise des mouvements, mais aussi une plus grande attention aux éléments du scénario. Il existe de nombreuses routes secondaires, portes secrètes et bonus éparpillés dans les niveaux qui peuvent passer inaperçus, voire impossibles à atteindre car ils attendent l'acquisition de pouvoirs particuliers par le protagoniste. Malheureusement, il y a quelques imperfections dans les phases de plate-forme: contrôle du trafic aérien de Dante ce n'est pas la meilleure précision, des problèmes de contact de surface sporadiques et une caméra qui nécessite souvent un rappel manuel. En mars 2015, le titre est sorti en version Definitive Édition pour PlayStation 4 et Xbox One, qui comprend tous les DLC et les graphiques 1080p publiés, avec une vitesse de jeu de 60 ips. Un peu de curiosité: le travail a été placé à la première place du classement des 50 meilleurs jeux vidéo de 2013 par Game Informer.
En répondant à une question spécifique publiée sur Twitter par un fan, le producteur Matt Walker voulait dissiper tout doute sur le positionnement de Devil May Cry 5 dans calendrier de la série. Selon ce qui a été dit, les événements du jeu auront lieu après les événements racontés dans Devil May Cry 2, confirmant ainsi les premières théories apparues sur le net au lendemain de l'annonce. Il est clair que l'équipe a fait de grands efforts pour faire du personnage de Noir. La montée en maturité du protagoniste est évidente, et la démo de la Gamescom à Cologne suffit déjà à remarquer une plus grande sécurité, le rapprochant énormément de la Dante de la trilogie classique. Cela dit, l'ordre chronologique de la série devrait ressembler à ceci:
- Devil May Cry 3: L'éveil de Dante
- Devil May Cry
- Devil May Cry 4
- Devil May Cry 2
- Devil May Cry 5
Sorti en 2019, le cinquième chapitre reprendra la nature historique du hack and slash technique, dans lequel l'équipement et les attaques frénétiques doivent être enchaînés de manière opportune et variée afin de produire des combos vraiment mortels. Le protagoniste sera à nouveau Noir, flanqué de l'immortel Dante (même s'il n'est pas précisé que ce soit avec une campagne en soi ou simplement en variante dans certains contextes spécifiques) et par un troisième personnage dont l'identité n'est pas connue pour le moment. La nouveauté absolue concerne la présence du Diable Breaker, à savoir le bras mécanique de Noir avec lequel il sera possible de déclencher différents types d'attaques élémentaires, en fonction des mises à niveau et des recharges qui peuvent être trouvées autour de la carte.
Devil May Cry 5 sortira le 8 mars 2019 sur Xbox One, PlayStation 4 et PC.
