Ciel rouge, la série a débarqué très récemment sur Netflix, a réfléchi depuis sa toute première bande-annonce. Ce seront les rappels d'autres produits voyageant sur la même ligne que style, seront les grands noms qui ont accompagné sa promotion ("par les créateurs de La Casa di Carta"), ce sera l'esprit général et sa saveur familiare, pourtant, ce nouveau produit a une histoire très spéciale à raconter, et il le fait sans trop de menthes. 2020 a sans aucun doute été une année curieuse pour l'industrie du divertissement à domicile, en voyant non seulement quelques curieux projets cinématographique, mais aussi la poursuite dans la réalisation d'œuvres qu'ils connaissaient et connaissent divertir les masses, continuant à jeter de la viande sur le feu avec une écriture à la fois durement critiquée et appréciée. Ce Ciel rouge que nous vous remettons en revue pourrait facilement se coincer dans ce genre d'identification, se plaçant comme une œuvre qui en elle-même ne se prend pas trop au sérieux, mais qui dans sa démarche parvient à susciter quelques rires et larmes.
C'est juste là légèreté la clé de lecture nécessaire pour continuer dans la vision de ce produit qui mélange constamment ses cartes, réalisant les différentes évolutions sans prendre en compte certaines conséquences importantes, notamment suite aux évolutions représentées. En termes simples, c'est une série extrêmement simple qui sait où frapper pour garder l'attention allumée, même si la cohérence reste une chose sur laquelle il ne faut pas trop s'attarder.
De quoi parle Sky Rojo?
L'histoire de Sky Rojo, dont pour le moment nous n'avons que le première saison, raconte trois filles (Coral, Wendy e Gina) qui travaillent dans un bordello à Tenerife, ce bordel est tenu par un homme impitoyable qui bouge ses choix et évolue dans un contexte sans scrupules, prêt à objectiver le corps féminin de la manière la plus détachée et la plus froide possible, et sans aucun dilemme moral. Tout change, cependant, lorsque les trois parviennent à s'échapper du club, de leur vie et de leurs rôles, se heurtant aux différentes difficultés de l'affaire et d'un mal qui continuera à les chasser au loin ...
Décrit de cette manière, il semblerait être devant une série télévisée extrêmement sérieuse conçue par une forte dynamique, mais ce n'est pas le cas, ou du moins il ne parle pas pleinement. Sky Rojo dès ses toutes premières scènes se présente au spectateur à travers un style immédiatement reconnaissable, surtout si on l'a regardé. La maison du papier. La narratrice elle-même, intradiégétique, raconte les événements et se raconte, présentant la situation à travers un modus operandi qui ne dégrade pas trop ce qui est montré, s'enfonçant ainsi dans une histoire pas purement socialplutôt, tendant à tout amortir avec un fanfaron qui accompagnera tous les événements étape par étape. Le fait que les autres protagonistes se racontent aussi contribue, à sa petite manière, à embellir le petit humain que Sky Rojo a à offrir, en réussissant, au moins dans l'écriture des différents personnages, à toucher également des accords sensibles, en introduisant des thèmes proches au féminisme et s'appuyant sur une morale commune.
Deux faces d'une médaille sur lesquelles on ne sait pas assez
L'un des mérites de Sky Rojo est aussi celui de représenter la situation de ses protagonistes sans trop de filtres, sans hachures de mots ni de limites trop excessives. Tout passe aussi par les vicissitudes des soi-disant mauvais, de celles qui ont exercé leur pouvoir sur la vie de ces filles, même de manière subtile et perverse, de celles qui continuent à les chasser dans cette évasion folle et incroyable. Ses yeux fourchettes aussi l'écriture de la série elle-même, avec une curieuse attention aux comparaisons de ces autres personnages plus louches et particulièrement indéfinis, enfumés dans leur pose et bougeant même dans le monde réel. Au sommet du club où travaillent les filles on trouve Romeo, un personnage qui oscille toujours entre les ténèbres les plus sombres et un certain type d'éloquence capable de l'élever à travers quelques raisonnements et visions à prendre en compte. En dessous de lui, nous trouvons chrétien e Moïse et tous leurs problèmes personnels et familiaux. Ces trois personnages parviennent, à leur place, à être également mémorables sur scène, grâce à un scénario qui parvient ici à capturer à la fois leurs côtés négatifs et ceux humain.
Les développements qui verront ces filles au centre seront cependant marqués par un folie illogique e chaotique, qui ne tardera jamais à tout mélanger, à servir des rebondissements qui ne tiennent pas trop compte de la logique situationnelle, et à pousser continuellement leaccélérateur, même quand ce n'est pas utile. Tout cela est alterné par des aperçus particuliers et assez anti-climatiques dans leur apparence (on parle de scènes qui n'ont pas trop de logique narrative, de séquences conçues par des intentions publicitaires claires qui, fusionnées avec tout le reste, ridiculisent dans un grotesque comme indiqué) et des moments qui ont tendance à défi continuellement le spectateur lui-même (brisant également le quatrième mur), visant un discours qui explore les différents problèmes liés à la prostitution et tout ce qui tourne autour d'elle.
Le fait que l'histoire de Sky Rojo tourne autour trois prostituées reste l'un des choix les plus curieux, également parce qu'il donne au scénario la possibilité d'ouvrir une série de numéros qui vont au-delà de l'histoire elle-même, mettant en évidence certains importants les écarts sociaux et les problèmes liés au consumérisme et à l'argent. le passé des protagonistes, alors, est l'hôte, en particulier dans leur caractérisation, justifiant et clarifiant ce que leur vie a été jusqu'à ce moment. Tout cela crée un contraste net entre le présent et le passé, un contraste rehaussé à la fois par le sien poids moral, un poids qui dépasse de façon curieuse l'écran lui-même, tant par les choix esthétiques utilisés pour le construire que sur le plan visuel.
Action, violence, sexe, mais aussi folie narrative
L'élément central de Sky Rojo reste leaction, renforcée par un contexte dans lequel la caméra suit pas à pas ces filles, et le fait avec une attention qui surprend parfois les délicatesse, avec une photo toujours exaspéré dans ses couleurs principales, vives, distraites, comme pour renverser continuellement la réalité devant l'objectif, pour la rendre plus vivante, peut-être comique à certains égards. Sky Rojo c'est aussi ça, c'est aussi et surtout adrénaline et rebondissements, évasion et violence, un choc des sexes, social mais aussi lointain, despotique et curieusement atypique jusqu'au dernier, jusqu'à la dernière scène du dernier épisode désormais disponible.
Une succession de moments qui ne trouvent pas trop de raisons pour arriver mais qui le font quand même, mettant en avant un ensemble de personnages qui ont certainement une grande envie de dire et se dire, briser tout regola avec le monde réel, mais en le critiquant durement pour certaines de ses choses, visions et règles secrètes. Reste donc à se demander avec quel œil tout regarder, avec quel regard absorber la progression d'une narration qui semble ne vouloir que divertir, puis arroser autre chose? Dans l'absurdité d'un instant, d'un cliché saturé au maximum, déformé et pourtant curieusement incisif, dans son sens simple et continu, en poursuivant quelque chose d'apparemment déformé et imparfait, exagéré, grotesque au cœur. Toutes ces questions restent au fond d'un verre d'alcool et de glace, dans le tintement de ces cubes qui ne veulent pas être parfaits mais seulement savoureux et indéfinis.
