S'il y a un élément qui sait souvent définir la qualité d'une bande dessinée de tout genre, ce sont toujours et uniquement les auteurs: dans de nombreuses bandes dessinées américaines les personnages parviennent à survivre ou non à la mort (éditorial) grâce exclusivement au groupe formé par écrivain, dessinateur et coloriste. Parmi les nombreux noms de la scène contemporaine, il y en a un qui est souvent synonyme de violence: remarquez, nous ne parlons pas de cette fin en soi, mais de la violence comme moyen de raconter des histoires tranchantes, piquantes et intrigantes. Parlons de Garth Ennis, stylo déjà vu sur The Punisher, sur de nombreuses oeuvres originales, et aussi sur celle-ci Les garçons, qui à partir du 26 juillet arrivera le Amazon Prime Video (et qui a déjà été renouvelé pour une deuxième saison).
Nous étions 5 amis au bar
La prémisse de Les garçons (la bande dessinée) est très simple: le monde regorge de super-héros, au point que pour la société Vought, c'est une entreprise de plusieurs milliards de dollars composée de films, de gadgets, d'apparitions publiques, etc. Si l'idée claire est que l'argent peut tacher même les hommes les plus purs, alors pensez à ce qu'il peut faire aux êtres dotés de pouvoirs qui ne sont pas du tout purs. De cette façon Garth Ennis décrit une société de super-héros diamétralement opposée à celle idéalisée sur Marvel et DC Comics, insérant des orgies, des meurtres, des dissimulations, des vices, etc. Pour essayer d'endiguer ce problème, nous pensons à ces The Boys, qui (encore une fois dans les bandes dessinées) dès les premiers chapitres se retrouvent devant résoudre des problèmes avec des super fous (et ces problèmes ont tendance à toujours se terminer par un meurtre).
La prémisse de la série télévisée est la même, simplement plus diluée: la bande dessinée, prise comme support, permet une saisie plus rapide des personnages et des événements qu'une œuvre audiovisuelle doit au contraire rationner puis servir au spectateur. Pour cette raison, les différents personnages commenceront à se rencontrer au fil du temps, venant s'insérer de temps en temps. Bien que cela modifie un peu le rythme du produit, bien que les chemins parcourus entre les bandes dessinées et les séries soient différents à bien des égards, de nombreux résultats et points focaux restent identiques, offrant une nouvelle perspective aux lecteurs de l'œuvre originale et, en même temps , un produit adapté à la télévision.
L'histoire est racontée de deux points de vue: d'une part, nous avons Hughie, un garçon très normal (qui dans la bande dessinée avait l'apparence de Simon Pegg) qui verra sa vie bouleversée par une série d'événements, par contre nous avons Lumière des étoiles, une super-héroïne néophyte qui se heurtera au mur de l'illusion idyllique des Sept, supergroupe (typique de la bande dessinée).
Une transposition fidèle
On n'a pu voir que les 3 premiers épisodes dans la langue originale, mais pour l'instant The Boys est une transposition fidèle à l'œuvre originale, mais pas pour la dynamique, mais pour les concepts: les différents personnages ont en fait leur propre âme qui, en malgré les petites variations sur le thème, il est très en phase avec celui sur papier imprimé. Nous avons donc Karl Urban comme Billy Butcher, chef de groupe, Jack Quaid comme Hughie, Tomer Kapon sera le français (appelé dans la série Frenchie), Laz Alonso le lait maternel gigantesque et enfin, cerise sur le gâteau, Karen Fukuhara comme la femelle. Bien que dans les trois premiers épisodes, il ne soit pas encore apparu, selon toute probabilité, le membre supplémentaire de l'équipe sera également présent, terreur, Le chien du boucher. Du côté des super-héros à la place, nous trouvons un fantastique Patriot, qui porte le visage de Antoine Starr (et taquine un peu Superman), la "Wonder Woman" de la série (appelée Queen Maeve) jouée par Dominique McElligott, et le noir noir noir, joué par Nathan Mitchell (bien que son visage ne soit pas encore vu).
Il y a d'autres héros aux côtés de ce trio classique comme A-Train (Jessie Usher) et The Deep (Chace Crawford). Tous sont dirigés par Madelyn Stillwell, qui dirige la société et est joué par Elisabeth Shue.
Il existe de nombreuses références au monde des super-héros: chacun d'eux représente des stéréotypes déjà vus dans la bande dessinée Marvel e DC, qui deviennent pourtant presque parodiques ici, endossant une violence sans précédent. La série, transposant tout cela, présente des scènes très violentes, sang et parfois à la limite de la réalité, laissant toujours un état anxieux (plus grand selon votre connaissance de la série). Et quand les héros agissent comme des enfants gâtés qui veulent tout sans penser aux conséquences, alors qu'une poignée de personnes bizarres et violentes essaient de les réduire (et souvent de les tuer), qui est du bon côté?
