El horror vuelve
Más allá de la versión para la Nintendo portátil de ocho bits, las versiones para consolas y PC son todas bastante similares, si excluimos la mayor resolución de la PC y la mayor flexibilidad (aunque no exenta de caídas) de esta última, para marcar la diferencia. entre la versión de 128 bits para la desafortunada consola Sega y la de 32 bits de Sony, es la única definición, dado que los 30 fps y los fondos bidimensionales se asoman en ambas versiones. Finalmente, luego de mucho tiempo, llega el lanzamiento para Playstation 2, el último en orden cronológico en aparecer en el mercado; ¿Valió la pena la espera de Carnby and Alone en el monolito negro de Sony? Y sobre todo, ¿por qué todos estos meses extra? ¿Fondos tridimensionales? Slurrp! 60 cuadros por segundo estable? ¡Vaya! ¿Animaciones de la cara y los labios? ¡Mi! Lástima que en verdad el juego no haya cambiado ni un ápice, al contrario ...
¡Historia!
En primer lugar, es bueno decir de inmediato que la historia no está vinculada a las precuelas, tanto que incluso un niño que nunca ha probado los primeros 3 capítulos de Alone In The Dark puede meterse de inmediato en el corazón de la historia. . Sorprendente, para los conocedores de los episodios anteriores, el decisivo cambio de look de Edward Carnby, decididamente más cool (no se lo enseñes a tus chicas, nunca conoces a Ed), aquí acompañado de la bella Aline Cedrac, pero vayamos en orden .
La acción tiene lugar en una isla espeluznante (¡mucho más de lo que piensas, mi palabra!) Llamada Shadow Island; en este lúgubre lugar, un amigo de Carnby perdió recientemente la vida, el mejor investigador de lo paranormal en la plaza (si escribiera sobre la emoción, podrías pensar que el juego es un derivado de Dylan Dog, ¿o me equivoco? ). Charles Fiske, este es el nombre del pobre, estaba allí para una tarea que le asignó su cliente, un tal Frederick Johnson, la misma persona que enviará a nuestro alter ego allí a petición suya, obviamente para investigar las causas reales que lo llevaron a la muerte de Fiske. La bella Aline Cedrac, una tetona profesora de antiguas lenguas indias, emprende el vuelo con Carnby, a petición específica del cliente.
¡Historia!
Una presentación en video full motion de una calidad simplemente decente (como las demás que estarán en el juego junto con las clásicas escenas en tiempo real), aunque sea un poco más alta que los lanzamientos anteriores por definición, nos muestra el viaje a bordo de un hidroavión de la 2 protagonistas, un viaje destinado a un evento dramático; Tan pronto como llegan a la vista de Shadow Island, el hidroavión parece sujeto a una fuerza hostil y desconocida que causa la destrucción de la nave.
Afortunadamente, gracias a los paracaídas, nuestro dúo logra salvar incluso si se separan: Edward llega a un bosque, Aline incluso en el techo de una mansión que realmente no promete nada bueno (por decirlo suavemente). Es bueno decir que la isla está en manos de la familia Morton y Aline cree que Charles Fiske fue asesinado por un miembro de esa familia, Obed Morton. Como es habitual en este género de videojuegos, todos aquellos que al principio definimos la verdad con conocimiento de los hechos, están destinados a dejar espacio a la realidad, por terrible que sea. Nos detenemos aquí para no estropear el gusto de descubrir la hermosa trama, los giros (que pondrán a prueba a los enfermos cardíacos y a las personas fácilmente impresionables) que impregnan el título distribuido por Infogrames y ahora próximo a estrenarse. Pequeño aviso de inmediato: si le tienes miedo a la oscuridad de nada sirve seguir leyendo esta reseña, si no tienes ninguno o tienes curiosidad, adelante, ahora hablaremos de ………….
Gráficos horribles
Como ya se mencionó en el sombrero inicial, se pensó que una revitalización decisiva del sector gráfico fue la principal causa del retraso en el lanzamiento de la versión de Playstation 2 de Alone In The Dark: The New Nightmare, después de todos los fondos bidimensionales, solo 30 fps (o 60 inestables si se juega en PC con bombeo), la falta de animaciones faciales o deformaciones de la ropa, ciertamente no habría sido una buena tarjeta de presentación para la poderosa consola que dio a luz a Devil May Cry y Gran Turismo 3. Qué maravilla decepción….
Si los gráficos de este nivel ya son un poco irritantes para el dueño de Sega Dreamcast (acostumbrado a las glorias del maravilloso Resident Evil Code Veronica), no nos atrevemos a imaginar el rostro de un dueño del legendario Sony de 128 bits al ver un similar ”. show".
Así que comencemos a describir los gráficos del juego: los fondos como ya se mencionó se han mantenido iguales, renderizados, una peculiaridad que no sería condenada si al menos fueran fabulosos como los del cada vez más cercano remake de Resident Evil para Nintengo Gamecube; lamentablemente, sin embargo, son prácticamente iguales a las versiones ya lanzadas, con una paleta de colores que a veces parece desafinada y con un efecto de lluvia que parece pertenecer al pasado de las consolas de 32 bits.
Gráficos horribles
Con los elementos poligonales, personajes y monstruos, la situación sigue volviéndose loca: los personajes humanos no tienen una gran cantidad de animaciones, por no hablar de animaciones faciales, aquí completamente ausentes (qué "agradable" ver a carnby aún comunicándose con Aline por radio con la boca cerrada). Si no hay animaciones faciales, mucho menos si la ropa se deforma según nuestros movimientos, produciéndose en pliegues y reordenamientos siguiendo pasos y saltos aquí y allá. La mayoría de los monstruos están hechos con una pequeña cantidad de polígonos, pero al menos defienden (un poco) mejor que los personajes.
El efecto de luz creado por su linterna fue quizás el elemento más válido de los gráficos en los otros formatos, por lo que, a fin de cuentas, a pesar de que en Playstation 2 solo se ríe, la característica visual más satisfactoria permanece aquí también (no es que haya necesitado tanto largo).
Como si todo esto fuera poco, los chicos de Dreamworks también lograron obtener una velocidad de cuadros incierta, dado que a pesar de unos pocos polígonos en la pantalla y fondos renderizados, los fatídicos 30 cuadros por segundo, disminuyen a valores que se establecen en 23. -24, siempre que se utilice la querida opción de 60 Hz (d'oh !! Ed), incluida de lo contrario los valores serán inevitablemente más bajos.
A pesar de todo, sin embargo, la creación de algunos monstruos genera una cierta sonrisa en nuestro rostro, ya sea por un diseño muy "lovecraftiano", o por algunas criaturas estilísticamente bien pensadas (y surgidas de una mente realmente enferma), pero por el resto se podía y había que hacer mucho más. Mención especial también para el estilo arquitectónico elegido para la casa, decididamente gótico que por momentos recuerda la película Pesadilla antes de Navidad (que a juicio del escritor debería haber tenido una mejor acogida) del visionario Tim "Beetlejuice" Burton. Afortunadamente, un juego como este no solo necesita hermosos gráficos para atraer (ver Silent Hill en Playstation), otros son los elementos fundamentales como la historia y la atmósfera. Hablando de esto último, no se puede dejar de mencionar ...
Un audio aterrador
Oh, sí, un buen 50% de la atmósfera de un juego de terror de supervivencia depende del sector de audio incluido en el paquete del videojuego: la música electrizante, angustiosa, dibujada o apenas escuchada es prácticamente obligatoria y este cuarto capítulo de la saga de terror de la marca Infogrames no lo es. decepcionará absolutamente a este respecto. Realmente queriendo ser quisquilloso ... bueno, la calidad de algunos sonidos no es la mejor (pero por lo demás envían un escalofrío indescriptible por tu columna vertebral) y la falta de implementación del sistema de sonido Dolby Digital 5.1 (estándar en Xbox Microsoft) se hace por sí sola. escuchado: piensa cuántos saltos extra hacia el techo hubiéramos hecho si hubiera habido la localización sonora de cada paso, disparo, gruñido ... en cualquier caso, no nos podemos quejar, el mal ambiente, áspero, para ser franco, ella está ahí y es palpable de principio a fin, tanto con Edward como con Aline.
Un audio aterrador
En el DVD único que encontrarás en el paquete encontrarás el doblaje y los subtítulos en español y como es habitual la situación no es la mejor; queriendo dar un par de ejemplos, Sergio Mancinelli (Yotaro Kid en Galaxy Cyclone Bryger, Ito en Due Come Noi y Kibito en Dragon Ball Z y Gt) a quien reconocimos como el actor de voz de Carnby me parece no muy en forma, un poco mejor el fantástico Patrizio Prata (Go in Getter Robot Last Day y el spin-off Shin Getter Robot Vs Neo Getter Robot) que da voz al piloto de la aeronave en la intro, pero más que nada molesta la mala cohesión con el labio en la inicial. video de movimiento completo, ya que en el juego las bocas están extrañamente silenciosas….
Aaargh un mostrooo!
¿Nunca has jugado a un videojuego de este tipo? ¿Conoces al menos a Resident Evil y Silent Hill? Aquí, mezcla los puntos fuertes de estas dos grandes sagas de videojuegos y habrás obtenido el cuarto episodio de la saga Carnby. Con el título CAPtive COMmunication, Infogrames se basó en el estilo gráfico (ya tomado de la casa de software Osaka del AITD anterior, divertido, ¿verdad? Ed), una buena parte del mobiliario y los rompecabezas.
El sistema de puntería del arma tampoco es muy diferente del primer juego de terror (digno de mención) que apareció en el Sony gris de 32 bits, la linterna (una vez extraída) se usa a través de un stick analógico, mientras que el inventario es ilimitado, generando entusiasmo por esta elección ( en mí, en primer lugar) que evitará largas caminatas a lo largo y ancho solo para depositar armas y objetos en baúles que confluyen misteriosamente entre sí, sin embargo, haciendo que otros levanten la nariz (todavía creo que una minoría). El sistema de ahorro se retoma solo parcialmente: es cierto, sin amuletos (que toman el lugar de la tinta) no podrás guardar, pero una vez que tengas estos objetos podrás guardar donde más te guste, sin buscar una máquina de escribir.
Del título Konami (Silent Hill 23 se estrenará en España el 2 de noviembre) se toma prestada esa atmósfera obsesiva donde hasta el más mínimo sonido sospechoso puede ponerte la piel de gallina indescriptible: poco después de comenzar el juego con Aline Cedrac, escucharás un fantasmagórico maullido de un gato casi como si algo se lo estuviera comiendo o, de nuevo, en determinadas zonas los monstruos apagarán la luz obligándote a utilizar tu fiel antorcha, realmente imprescindible para acabar el juego, también porque no son pocos los enemigos que temen al luz (¡a diferencia de otros que sacarán fuerza de ella!).
En resumen, las peleas, por tanto, están ahí y no son pocas (legado de Resident Evil), pero también se deja mucho a la imaginación del jugador, impregnado de efectos de sonido, gritos terroríficos y una oscuridad verdaderamente espeluznante (Silent Hill docet) . La historia es muy emocionante, abundan los giros y el ambiente está asegurado no solo por la cara de audio antes mencionada, sino también por toda una serie de objetos destinados a aumentar la tensión como cartas, fotos y gran cantidad de grabadoras con mensajes grabados en cinta.
Los veteranos del terror no tardarán en terminar el juego con ambos personajes, aunque la longevidad es definitivamente un escalón más alto que los juegos antes mencionados a lo largo de esta revisión, especialmente en virtud de una serie de acertijos que van más allá de los límites. Los clásicos “encuentran la clave, abre la puerta y sigue ”.
¡El luceeeee, enciéndelo!
A fin de cuentas nos encontramos ante un videojuego que deberíamos recomendar a prácticamente todo el mundo, en virtud de una historia cautivadora, una atmósfera trepidante que genera esa maldita creencia de que en menos de 5 segundos algo se abrirá camino hacia nosotros pero lamentablemente algo salió. Mal: el impacto gráfico realmente pierde atractivo para el interés del jugador que en unos días tendrá la oportunidad de jugar Silent Hill 2.
Alone In The Dark: The New Nightmare es sin duda un juego para probar, es cierto que técnicamente es horrendo para la Sony de 128 bits (y también carga mucho entre una ubicación y otra), pero sin duda ofrece momentos de fuerte tensión y horror puro.
Si ya has comprado Resident Evil Code Veronica y tienes suficiente dinero para comprar otro juego junto con Silent Hill 2, danos un poco de pensamiento o al menos alquílalo o pídelo prestado, pero no le digas a nadie que lo has rechazado por completo; No sería para los jugadores reales dejar de lado un buen juego solo por un logro técnico muy bajo.
- Pro:
- Atmósfera angustiosa y bien pensada.
- 2 aventuras, unidas entre sí
- No se encuentra entre los juegos de terror más fáciles.
- Versus:
- gráficamente mediocre
- cargas muy largas
El horror vuelve
Era el año 1996 cuando Bio Hazard (en Occidente conocido como Resident Evil) fue lanzado en Sony Playstation, erróneamente considerado por muchos como el primer juego de terror (o más bien juego de terror de supervivencia) en aparecer en los estantes de las tiendas. No es tan.
A principios de los 90, Infogrames inventó el género con Alone In The Dark, un gran ejemplo de storyboards, puzzles y cómo gestionar cámaras virtuales para dar realmente la impresión de estar viendo una película de terror. Quienes recuerdan este juego, no pueden dejar de notar todos los elementos en común con el juego nacido del brillante Shinji Mikami, el hombre al que le debemos otras franquicias mundialmente conocidas como Dino Crisis, Onimusha y Devil May Cry (todavía un par de meses para el lanzamiento europeo). Es del título Infogrames que se toma prestado el escenario del sector visual, una hábil combinación de elementos poligonales (como los personajes) y fondos renderizados (por lo tanto bidimensionales), algunos tipos de rompecabezas y la presencia de personajes que no juegan. esparcidos, casualmente, en la mansión, fondo elegido para dicho juego. Con el tiempo ambas franquicias han generado 2 secuelas (también se han convertido para Playstation y Saturn) pero inexplicablemente la saga acabó en el olvido; ya no es, afortunadamente, así: el regreso del investigador Edward Carnby, pospuesto varias veces lamentablemente, ha sido largamente esperado por un nutrido grupo de fans en las distintas versiones anunciadas; el primero en ser lanzado es el de Psone, seguido de cerca por el de Game Boy Color, computadora personal (excelente siempre que no bajes de una P3 600, 128 mb de ram y 32 mb de tarjeta de video acelerada) y Dreamcast.
