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Versión probada: Xbox 360

Dragon Ball, evidentemente, tiene, en su tipo, las características de un clásico inmortal. Es de imaginar que ni siquiera Akira Toriyama, cuando a principios de los 80 comenzó a dibujar las tablas de esta extraña reinterpretación del antiguo "Viaje a Occidente", esperaba sentar las bases de un éxito imparable que, desde Japón, sería se han infectado en el espacio de un par de décadas en todo el mundo, totalizando números de best-sellers.

El alcance del fenómeno comercial se extiende como una marea del manga al anime, pasando de las figuras de acción a los videojuegos obviamente. Ciertamente, este no es el lugar adecuado para analizar las razones de tal éxito global, sin embargo, en algunos casos surge la sospecha de que la simple sobreexposición impulsada con vehemencia bastante continua por Shueisha / Toei / Bandai ha desencadenado de alguna manera un mecanismo de autoalimentación. de consentimiento hacia la marca, más allá del valor intrínseco que ciertamente poseen las páginas de Toriyama, especialmente en la fase adolescente o preadolescente. Según Wikipedia (el recurso del editor perezoso), hay hasta 67 videojuegos inspirados en Dragon Ball lanzados en múltiples plataformas en el lapso de aproximadamente 25 años de historia de la marca, la mayoría de los cuales pertenecen al género de lucha. A la luz de estos números, no es fácil evitar etiquetar la llegada de un nuevo exponente del género, basado en la misma serie, como una mera operación comercial, sin embargo, podemos identificar elementos que justifican la persistencia recursiva del piacchiaduro de Dragon Ball. . Es una especie de género por derecho propio, que puede contar con un continuo recambio generacional de su audiencia y que, por tanto, se vuelve a proponer en diferentes momentos y en diferentes plataformas, evolucionando junto con un mismo medio de videojuego. Sin embargo, menos justificable es el lanzamiento anual de nuevos capítulos sin cambios que evolucionen sustancialmente la experiencia de juego, lo que traslada este Raging Blast 2, con todas sus complejas ambiciones de lucha, al mundo amortiguado. Autorreferencial de productos específicamente dedicados a Dragon Ball aficionados.

Una galaxia de lucha

Lo que sin duda hay que reconocer a Spike, el equipo de desarrollo de este Dragon Ball: Raging Blast 2, es el esfuerzo realizado para llenar el juego de contenido. La lista de luchadores seleccionables ha aumentado aún más y ahora tiene alrededor de 90 personajes utilizables, cada uno con una gran cantidad de ataques característicos y habilidades especiales que determinan una cantidad aterradora de movimientos, aunque todos son bastante similares en términos de efectos y mecánicas de uso. A la cantidad de personajes y transformaciones relacionadas hay que sumarle las posibilidades de personalización que se pueden llevar a cabo en cada luchador individual con la aplicación de objetos y habilidades adicionales para ser conquistados y expandidos llevando a cabo el "modo historia", que es más extenso que siempre. De hecho, para cada personaje es posible seguir su propio camino "narrativo", obviamente marcado por luchas progresivas y también caracterizado por encrucijadas que abren las puertas a escenarios alternativos sin precedentes en comparación con la historia tradicional de la serie. El problema es que en toda esta narrativa hay muy poco, más allá de unas pocas líneas sin una conexión lógica real intercambiada por los luchadores al inicio de cada combate, por lo que el interés por continuar descansa sobre todo en el deseo de recolectar tantos como tantos. bonificaciones como sea posible de un choque a otro y, desde este punto de vista, el juego ciertamente no resulta ser un parque: entre personajes desbloqueables, trajes alternativos, características y habilidades secretas para conquistar, un verdadero fanático de Dragon Ball seguramente encontrará pan para sus dientes . En definitiva, el drama típico de los enfrentamientos presentes en el cómic / anime se pierde casi por completo pero se gana en posibles combinaciones de personajes y digresiones paralelas, pero es difícil no arrepentirse de unos interludios con sabor épico. Al final de cada pelea nos encontramos en una especie de cuadrícula que podemos "navegar" moviéndonos a los nodos principales, correspondientes a la mayor cantidad de enfrentamientos. Por tanto, cada una de estas peleas presenta un escenario particular y se caracteriza por reglas específicas que la pelea debe obedecer, como ciertos límites de tiempo, cantidades variables de enemigos o varios tipos de handicaps impuestos al jugador.

Los eternos enfrentamientos

La estructura de lucha se deriva de la del primer Raging Blast, que ofrece diferentes tipos de ataque distribuidos en las distintas teclas del controlador, con el stick analógico derecho dedicado al uso de habilidades especiales. El sistema de combate se ha ampliado y profundizado respecto al primer capítulo, haciéndolo más complejo de dominar pero insertando así un número considerable de ataques, maniobras defensivas y poderes especiales que llegan a cubrir la totalidad de los repertorios de cada personaje individual. Por lo tanto, nos encontramos con ataques clásicos, combos, agarres, ataques con aura (a distancia) y habilidades especiales a realizar consumiendo el aura, recargables con solo presionar un botón con la típica animación "llameante", así como tener la capacidad de volar con solo presionar un botón. La correspondencia y equivalencia sustancial de muchos ataques por parte de los diferentes personajes ayuda a reforzar la sensación de que no existe una gran diferencia entre un luchador y otro, más allá de las obvias distinciones gráficas y de animación y aplana considerablemente el elemento estratégico y diferenciador de que tal cantidad de personajes que podría aportar a la estructura del juego.

Aquí también, por lo tanto, el intento de hacer más complejo el sistema de combate para cruzar al territorio de los juegos de lucha clásicos solo se logra parcialmente, mientras que la voluntad de hierro para experimentar con todos los movimientos típicos de los personajes favoritos sigue siendo un elemento fundamental para conseguir grave. 'opera entre combinaciones de teclas. No es tanto la profundidad estratégica de la pelea lo que requiere tal cantidad de movimientos, sino el espíritu coleccionable habitual de un producto manga con licencia. No es que haya nada malo en eso, pero es una cuestión de perspectiva: si esperas el equilibrio perfecto entre diferentes personajes que encajan como en un Street Fighter, por así decirlo, estamos fuera de pista. Aquí el generoso relleno de luchadores y movimientos responde a la necesidad de crear la simulación de videojuego definitiva del universo Dragon Ball, algo en sí mismo, sin embargo, encomiable y en gran medida logrado. Lástima que más allá de la emoción de interpretar los diversos personajes de la serie, reproducidos con gran detalle y movimientos característicos, la diversión que brinda el mecanismo de los enfrentamientos -aquí algo simplificado- tiende a desaparecer.

Logros de Xbox 360

Hay 50 logros por 1000 puntos de jugador en total en el juego. Dada la estructura fragmentada en muchas opciones de juego, la colección completa pasa por el compromiso en cada una de ellas, tratando de lograr resultados particulares dentro de todos los distintos apartados. El trabajo de recopilar los logros es, por lo tanto, largo y ciertamente no fácil, pero para un verdadero fanático de Dragon Ball podría estar al alcance.

Es más de nueve mil

La abundancia de personajes y movimientos corresponde a una elección igualmente amplia entre los modos de juego, incluidos uno y varios jugadores. Además del mencionado modo "galaxy" en single podemos probar suerte en el tutorial, en enfrentamientos progresivos dentro de los niveles a completar, en los diversos torneos típicos de la serie (Tenkaichi, el juego de Cell) tanto en single como en multijugador. y, obviamente, lanzarse a desafíos en línea, entre otras opciones. Spike ciertamente no estaba limitado en términos de soluciones de juego, garantizando así una gran cantidad de horas distribuidas en experiencias de juego bastante diferentes, aunque todas basadas en el mismo tipo de juego.

Incluso desde un punto de vista técnico, las evoluciones en comparación con el primer Raging Blast han estado ahí, aunque menos evidentes que en el área de contenido. Una de las novedades más publicitadas es la posibilidad de interactuar con los escenarios circundantes, esencialmente destruyéndolos. Según la tradición de Dragon Ball, de hecho, las peleas no tienen lugar dentro de arenas limitadas, sino en entornos decididamente vastos (que reflejan la configuración actual de la serie) en los que es posible moverse libremente en el suelo, en el aire y incluso bajo el agua. En correspondencia con elementos significativos del escenario y ataques particularmente poderosos, es posible ver el efecto de estos en el entorno circundante, con resultados decididamente espectaculares entre montañas derrumbadas, edificios derrumbados y abismos que se abren al suelo, por ejemplo. La solución adoptada para enmarcar la pelea está relacionada con la posibilidad de deambular libremente por las áreas de juego y con la necesidad simultánea de vigilar al oponente, que también en este capítulo, como en el anterior, generalmente resulta bastante incómodo y en ciertos casos realmente molestos. De hecho, la cámara colocada detrás del protagonista a menudo coloca al oponente en un punto ciego o no sigue los cambios bruscos de posición y dirección con la velocidad necesaria, con obvias implicaciones negativas en la usabilidad del juego. Por otro lado, es excelente el trabajo realizado en el modelado de los distintos luchadores, que gracias a un hábil uso del cel-shading son prácticamente idénticos a las contrapartes animadas del dibujo animado, tanto en apariencia y proporciones como en términos de animación. .

Comentario

Resources4Gaming.com

6.0

Lectores (197)

7.8

Tu voto

Raging Blast 2 es un buen exponente del merchandising de Dragon Ball pero no es un gran juego de lucha en un sentido absoluto. La cantidad de contenido que inserta Spike en este título es apreciable, lo que se traduce en tantas horas de juego para quienes se lo toman en serio, pero incluso en este caso no hay desprendimiento del concepto de videojuego apto casi exclusivamente para el Los fanáticos más apasionados de la serie firmaron a Akira Toriyama, por lo que este título en realidad representa una excelente inversión monetaria en relación con su longevidad. Todos los demás difícilmente podrán superar la sensación caótica de los combates y la impresión de estar frente a una miríada de "skins" diferentes para un solo personaje jugable.