Desde su primera presentación en el ahora lejano 2017, código de la vena ha despertado muchas preocupaciones de crítica y público. El hogar como el alma Namco Bandai de hecho no parecía estar en buen estado y era posible ver decenas de lagunas, tanto técnicas como lúdicas, situación crítica que llevó a muchos a temer lo peor. A pesar del pesimismo cada vez más desenfrenado, el equipo no quiso darse por vencido y por el contrario, durante los últimos meses, ha trabajado duro para identificar el rumbo correcto a seguir con su ambicioso proyecto.
De hecho, dada la situación en la que se encontraba el trabajo, la empresa japonesa no pudo evitar quitar temporalmente el foco de atención a su nuevo alumno, mantenerlo alejado de miradas indiscretas y dedicar más tiempo a mejorarlo en su mecánica. Sin embargo, el tiempo de las conjeturas y los miedos se acabó y finalmente se nos ha dado la oportunidad de probar de primera mano toda la experiencia que nos ofrece la producción, un trabajo que hemos analizado cuidadosamente para identificar sus fortalezas y debilidades, y afortunadamente podemos confirmar. desde el principio, inmediatamente que el tiempo extra otorgado a los desarrolladores valió la pena.
Vampiros novatos
Code Vein se caracteriza por un guión que muchos podrían rastrear fácilmente hasta el más clásico de los shonen. El mundo fue destruido por un cataclismo repentino y la mayoría de los supervivientes se han convertido en auténticos vampiros sedientos de sangre. Un uso moderado y constante de las preciosísimas gotas de sangre esparcidas por el globo ha permitido a estos nuevos seres, llamados reavivado, para sobrevivir manteniendo intacta su psique.
Criaturas inmortales, seres que una vez asesinados pueden renacer de sus cenizas. (aunque desprovisto de cualquier recuerdo del pasado), los soldados de capacidades increíbles necesario para enfrentar a las aterradoras criaturas devoradas por el hambre de sangre que ahora asolan todos los lugares y proteger a los pocos humanos que quedan con vida, mantenidos a salvo de lo que queda de los gobiernos mundiales, a cambio de transfusiones de sangre vitales. Un mundo en desorden, en fin, un infierno hecho de peleas internas y peligros en cada rincón en el que incluso nuestro alter-ego digital tendrá que sobrevivir: revivido despierto en un lugar del que no tiene memoria y sin el más mínimo recuerdo de su vida pasada, pero flanqueado por una próspera damisela llamada Io y se desnudó en todos los lugares correctos que, al igual que nosotros, no recordarán quién es ni por qué está en nuestra compañía. Hablando de Souls-Like, la primera gran diferencia que notamos frente a los exponentes más famosos del género se refiere precisamente al componente narrativo.
El juego, de hecho, abandona por completo ese concepto de ver / no ver donde todo el patetismo escénico se narra en las descripciones de los objetos y en el estudio de los escenarios, para centrarse más bien en un guión integral compuesto por personajes secundarios , diálogos, tomas de escena, antagonistas y escena. La aventura presenta todos los clichés que nos han transmitido años y años de manga y anime., pero una vez que llegamos a los créditos finales nos sentimos más que satisfechos. Los eventos narrados en el juego traen consigo una trama narrativa agradable a seguir, en particular gracias a una amplia gama de personajes que en sus estereotipos aún logran ser apreciados, todo gracias a los diversos recuerdos que podremos descubrir jugando. De hecho, en cada uno de los mapas que podemos explorar, habrá numerosos cristales - a menudo incluso bien escondidos - que representan fragmentos de recuerdos que una vez recopilados nos permitirán revivir los recuerdos de quienes nos rodean.
Si bien esta actividad no es necesaria para la realización de la aventura, te aconsejamos que te dediques en cuerpo y alma a la búsqueda y recolección de estos recuerdos perdidos, lo que te permitirá entrar en mayor armonía con los diversos compañeros que encontrarás a lo largo de tu camino. , a fin de descubrir un fondo jugoso útil para obtener una imagen general más clara de la situación. Como fácilmente imaginable, la obra no deja de ofrecer diversas escenas marcadamente exageradas y caracterizadas por ese sabroso toque japonés que nunca está de más, aunque, honestamente, al menos esta vez hubiéramos preferido un protagonista no afectado por el silencio. Por otro lado, el mundo del juego, dejé un poco de lado y bastante pobre en términos de tradición, una verdadera lástima si se tiene en cuenta que algunas configuraciones parecen simplemente maravillosas y potencialmente capaces de contar un trasfondo muy interesante.
Una cuestión de sangre
Como se ha mencionado más arriba, lúdicamente hablando, Code Vein es parte del creciente género Souls-Like, pero en realidad se necesita muy poco para notar tantas diferencias capaces de darle su propia identidad única e inimitable. En la base tenemos un sistema de juego que recuerda en cada aspecto más mínimo lo que vimos en el software de la marca Souls, con mapas vastos e intrincados para explorar llenos de enemigos, secretos, atajos, etc. Tenemos algunos detalles brotes para hacer florecer que representen las hogueras, podemos recuperar vida preciosa usando pociones (actualizables a través de objetos ocultos específicos), al derrotar enemigos obtienes una moneda particular llamada niebla necesario subir de nivel para mejorar tus estadísticas y, en caso de que nos derroten, perderemos toda la preciosa bruma recolectada concienzudamente. Incluso en términos de sistema de combate, el sentimiento general sigue siendo muy familiar, incluyendo esquivas, ataques, paradas, paradas y puñaladas por la espalda que se llevarán a cabo mientras se mantienen las barras de salud y resistencia bajo control, todo ello flanqueado por una gran cantidad de armas y ropa que se puede equipar. El primer gran punto de desapego entre Code Vein y los títulos de la casa De se resume en el compañero que llevaremos. A diferencia de un Dark Souls en el que la mayor parte de la aventura generalmente se vive solos, en este caso de hecho estaremos constantemente acompañados por un aliado precioso impulsado por la inteligencia artificial u otro jugador de la vida real. Durante la aventura nos encontraremos con numerosos acompañantes que podrán apoyarnos, cada uno con sus características, armas y habilidades, detalle que por ello hace muy importante evaluar cuál es el mejor aliado para llevar contigo en función de la situación. Afortunadamente, podemos darte un largo suspiro de alivio de inmediato al tranquilizarte sobre la amigable IA, que se ha desempeñado muy bien a lo largo de nuestro largo viaje. Los muchos hermanos y hermanas de armas que hemos traído siempre han contribuido con compromiso en la batalla, brindándonos apoyo durante los enfrentamientos y demostrando ser capaces de salvarnos el pellejo incluso en los momentos más críticos.
Esta peculiaridad, sin embargo, ha sacado a la luz una experiencia mucho menos difícil de lo que hubiéramos esperado y que en diversas situaciones hemos podido afrontar con tranquilidad general. No nos malinterpretes, en otras ocasiones nos hemos encontrado ante fases de juego muy difíciles durante las cuales el contador de Game-Over se ha disparado, pero la gran ayuda que los desarrolladores han decidido ofrecernos nos ha permitido vivir cada batalla con mayor serenidad. Quieres la posibilidad de ser resucitado, ya sea por la posibilidad de ver a nuestro aliado transformarse en el objetivo favorito del enemigo, avanzamos de escenario en escenario sin encontrarnos nunca con ningún obstáculo verdaderamente capaz de ponernos en crisis y se han superado varios tramos que por sí solos hubieran podido crear enormes quebraderos de cabeza. sin demasiada dificultad. Incluso el lucha del jefe sufrieron la elección, con enfrentamientos siempre agradables, también gracias a oponentes a menudo extremadamente rápidos y versátiles, pero que solo en raras ocasiones pudieron bloquear nuestro avance durante mucho tiempo.
Otro elemento particular que diferencia a Code Vein de cualquier otro Souls-Like tratado con respecto a las clases, aquí llamado "Código de sangre". La criatura de la casa Bandai Namco se caracteriza de hecho por la presencia de numerosas especializaciones que pueden equiparse en cualquier momento a través de un menú sencillo y capaces de modificar por completo las estadísticas de nuestro alter-ego digital. Los códigos de sangre están presentes en grandes cantidades y todos ofrecen varias singularidades, incluidos poderes desbloqueables y armas utilizables bien diversificadas. La decisión de no vincular al jugador a una clase específica sin duda ha resultado ser ganadora, ya que este último se encontró capaz de personalizar su estilo de lucha una y otra vez, todo en nombre de la experimentación más desenfrenada, para entienda cuáles especializaciones se adaptan mejor a sus necesidades. Además, los diversos habilidades exclusivas de cada clase hacen que el sistema de combate sea aún más rico y variado, con enfrentamientos acalorados en los que usamos a menudo y de buena gana todo lo que está en nuestro poder para arrinconar al enemigo. Hablando de personalización, merece una mención especial el sistema de creación de nuestro protagonista, tan rico y variado que realmente nos dejó sin aliento. Los diversos cambios aplicables son tan numerosos que ya han permitido a la mayoría de los geeks ir y recrear personajes famosos del anime, manga y videojuegos con atención al más mínimo detalle, una nota de mérito muy apreciada para un juego donde nuestro alter-ego digital siempre será claramente visible en la primera línea.
Tan fácilmente imaginable, además de poder subir de nivel, también podremos actualizar armas y armaduras a través de materiales especiales tan útiles como raros, sin mencionar la presencia de un pequeño centro donde recuperar el aliento, hacer balance. de la situación, charlar con nuestros compañeros, comprar equipo nuevo o crearlo con nuestras propias manos utilizando los materiales recolectados durante alguna misión principal o secundaria. De vez en cuando también podemos encontrarnos con objetos especiales del viejo mundo, reliquias para regalar a nuestros compañeros a cambio de valiosos suministros que se pueden usar en la batalla. Desde un punto de vista más claramente gráfico, Code Vein desafortunadamente no grita un milagro, con un género de mirada que no está realmente a la altura de los tiempos. Texturas inacabadas, recuentos poligonales no siempre en la parte superior y escenarios más bien desnudos están flanqueados por hermosos juegos de luces y sombras y un diseño artístico para monstruos y escenarios con características fascinantes. Hablando de frame-rate, nuestra Playstation 4 base luchó en más de una ocasión para mantener una estabilidad de 30 frames por segundo, pero afortunadamente la situación no parecía tan desestabilizadora como para haber comprometido nuestro juego. Hablando del mapa del juego, además, los distintos lugares que podemos visitar también se caracterizan por un apreciable diseño de niveles que explota en algunos entornos específicos, verdaderos laberintos hechos de túneles, atajos, pasadizos secretos y caminos secundarios. En cambio, tenemos muy poco que decir sobre el sector del sonido, caracterizado por un excelente doblaje -disponible tanto en inglés como en japonés- y por una banda sonora llena de temas memorables.
