Inattendu, mais pas trop, Final Fantasy XVI s'est révélé au public lors du dernier événement de diffusion en direct "Vitrine PlayStation 5«, Et il l'a fait avec une bande-annonce de 4 minutes. La vidéo a immédiatement suscité l'étonnement et la consternation du public, et les quelques noms travaillant sur ce projet ont fait parler peut-être encore plus les gens que la bande-annonce elle-même. Mais procédons dans l'ordre. Passons en revue cette bande-annonce ensemble, analysons ses points forts, puis explorons ensemble la réaction mondiale, les pourquoi et les pourquoi d'un voyage qui commence à peine.
Analyse de la bande-annonce: doutes et références du «passé»
La bande-annonce commence par un feu de joie, où l'on voit les premiers personnages. Ceux qui connaissent Final Fantasy ont déjà compris que c'est quelque chose qui concerne la saga du double F. Des chevaliers parlent d'une mission, et à partir de la conception du personnage, on peut déjà deviner que le plus détesté (souvent pour des péchés pas les siens) Tetsuya Nomura n'a pas signé ce jeu. Gros plan sur ce à quoi ressemble le chef de ce groupe. Cela rappelle définitivement Cor Leonis de FF XV… et ici certains d'entre nous ont déjà légèrement haussé les sourcils. Et en parlant du quinzième chapitre de la saga en question, le moteur utilisé est sans aucun doute le Moteur lumineux. Mais passons à autre chose. Le style des armures et des armes rappelle beaucoup un autre titre de Square Enix: The Last Remnant. On découvrira plus tard que le réalisateur de FF XVI a raison Hiroshi takai, le même nom qui a signé le titre X-Box que nous venons de mentionner.
Le groupe parle d'une mission, pour trouver et éliminer une femme, une "Dominant", dont les sous-titres officiels nous montrent comment "Héraut".
Les "Heralds" ne sont rien de plus que des personnes qui agissent apparemment comme des catalyseurs pour l'évocation de l'Eikon, une autre façon d'appeler les évocations typiques de la saga Final Fantasy. Eikon c'est un nom que nous avons déjà entendu dans le passé, c'est en fait un nom alternatif dans lequel une tribu particulière appelle les Primals, les évocations de Final Fantasy XIV.
Une bataille s'ensuit et nous voyons des guerriers avec des vêtements et des armes qui nous renvoient immédiatement à l'imagination des peuples nomades du désert. Ces guerriers combattent en chevauchant Chocobo. Désormais, tous les doutes sont dissipés: nous avons un Final Fantasy… Mais nous regardons en direct et nous ne savons pas encore QUEL Final Fantasy. Il apparaît dans la bataille Shiva, l'une des divinités glaciaires les plus emblématiques de la saga. L'apparence et les ornements de Shiva peuvent vous rappeler à nouveau Final Fantasy XIV. Son design de personnage est également incroyablement similaire à celui du Shiva introduit dans Refulgence, dans la série de quêtes Eden Verse présente dans les derniers patchs du quatorzième FF.
Pour contrer la déesse des glaces, la contrepartie invoque Titane, et ici la référence claire à Final Fantasy XV revient. Titan est presque identique dans la conception ainsi que dans les animations. Même la plaine où se déroule le choc semble être la même que celle que l'on voit dans certaines zones de FF XV. En continuant avec la bande-annonce, nous voyons un jeune homme, qui sera peut-être l'un des protagonistes, puis un chien. Ce dernier a rendu folle une bonne partie du public car il ressemble à beaucoup d'Umbra en tant que chiot. Umbra, pour rappeler à ceux qui ne l'ont pas joué, est l'un des deux chiens que l'on voit souvent dans FF XV, un élément très important pour le développement de certaines parties de l'intrigue principale. Les rappels commencent vraiment à être trop nombreux.
On voit un jeune garçon, fils de l'archiduc et nommé Joshua. La référence va instantanément à la figure de Jésus, mais pour les fans de longue date aussi à un personnage du même nom d'un jeu se déroulant dans un monde typique de certains Final fantasy: Ivalice. Mais dans cette IP particulière, il était apparemment sans rapport avec la saga double F. Je parle de Vagrant Story, le titre PlayStation sorti en 2000 et de la chanson cygne de Squaresoft sur la première console Sony. Joshua Corrinne Bardorba était en fait le fils d'un archiduc même dans l'ancien titre Square.
En continuant, nous voyons une fille rire avec le jeune Joshua. Puis ce qui semble être la mère du garçon ou plutôt un tuteur intervient et le rappelle au tribunal. L'idée qu'ils semblent vouloir nous transmettre est que le jeune noble s'enfuit souvent du château pour aller jouer et discuter avec les gens qui se trouvent à l'intérieur de la cour intérieure des murs.
Un élément important est que le garçon semble avoir des pouvoirs de guérison avec lesquels il guérit une personne, et des flammes semblent cracher de cette action. Aussi ce geste rappelle fortement certaines scènes déjà vues dans Final Fantasy XV où Luna, noble de la maison de Tenebrae, a guéri le peuple avec ses pouvoirs de guérison uniques.
Par la suite, une voix narrative, probablement du garçon vu auparavant et peut-être du protagoniste, révèle qu'il est "le bouclier de Joshua". Nous avons donc une nouvelle référence évidente à Final Fantasy XV où Gladio, l'un des 4 protagonistes, était littéralement le bouclier du prince Noctis, car être le «bouclier du roi» était la tâche de sa maison depuis la fondation du royaume. En procédant, nous voyons certains 1 VS 1 phases de jeu dans lesquelles le garçon vu précédemment se bat avec l'épée et la magie du feu.
Le décor, les animations, l'aspect visuel. Tout fait référence à Final Fantasy XV, ou pire encore au DLC multijoueur Comrades du quinzième chapitre de la saga. Mais heureusement, il fait également référence à l'excellent The Witcher III. Nous voyons d'autres personnages parler de politique et d'intrigues. Le cadre est clairement un fantaisie médiévale des plus "réalistes" qui ne laissent aucune place à d'autres races intelligentes en plus des humains et (peut-être) des créatures mythologiques telles que les dragons. Yoshida avait souvent expliqué comment, à l'avenir, il aimerait s'essayer à un titre avec un cadre similaire.
Le fait que dans une première bande-annonce ils nous montrent un discours politique comme celui-ci rappelle à nouveau les deux premiers titres se déroulant à Ivalice: Vagrant Story et Final Fantasy Tactics, dont le récit était principalement basé sur ces aspects. Dans la bande-annonce de Final Fantasy XVI, ils ne demandent pas d'informations et l'importance d'un "Cristal Mère»Sans quoi il ne peut y avoir de défense contre un fléau mystérieux qui affligerait ce royaume.
Une fois de plus, Final Fantasy XV fait son chemin dans nos pensées comme un quart-arrière possédé par un démon. On voit un Molboro pratiquement identique à celui du quinzième FF, tant en apparence que dans les animations, dans les schémas d'attaque et dans l'environnement dans lequel il se trouve. Notre protagoniste utilise même des projections pour s'en prendre à l'ennemi, tout comme Noctis dans Final Fantasy XV, et tout cela pendant que d'autres personnages parlent de Mother Crystals, un élément fondamental de la perte de Final Fantasy Versus XIII (qui deviendra plus tard XV) et de PIAGA, une menace clé et point d'appui de toute l'intrigue de ce titre.
Dans certains se cache le doute que ce Final Fantasy est en quelque sorte lié au quinzième FF, mais cela ne peut pas être parce que ce chapitre est maintenant fermé et oublié pour Square Enix. Un titre à l'impact très fort et à la valeur incontestable malgré ses innombrables défauts (valeur en termes économiques mais aussi d'approche de la saga par le nouveau public). Il n'en reste pas moins que FF XV est un titre que Square Enix a clairement clôturé, comme en témoigne l'abandon du projet sur le deuxième pass saison qui aurait conclu l'histoire au profit d'un simple roman, comme en témoigne l'abandon de son directeur Hajime Tabata, comme en témoigne le nouveau projet de Luminous Production, une équipe fondée sur les cendres de celui qui a travaillé sur FF XV. Bref, ce titre est sans l'ombre d'un doute un chapitre fermé. Alors pourquoi tous ces retards?
Il est déjà arrivé que dans la saga FF, des personnages, des noms, des lieux ou des indices d'intrigue se soient auto-cités, mais nous parlons ici d'une bande-annonce de 4 minutes qui semble retracer les éléments fondamentaux de son prédécesseur, donc avoir des doutes est loin d'être illégal. Celles-ci ne cessent de devenir de plus en plus fortes à mesure que nous voyons d'autres séquences de jeu dans lesquelles un dragon (classe de la tradition FF, dont les mouvements sont principalement composés de sauts et de combos aériens et dont l'arme est toujours une lance) a exactement le même jeu de mouvements que Dragoon de Final Fantasy XV: Aranea. Mêmes animations, image par image. D'après les dialogues qui suivent, il semble même que l'ennemi est un «empire», exactement comme dans FF XV… regardez un peu. À présent, la paranoïa surmonte la raison.
Les scènes de jeu - ou plutôt les scènes de combat - se poursuivent et le protagoniste a changé, et cela semble être ce que nous voyons au début de la bande-annonce, bien que dans des vêtements rouges. Toutes les séquences de jeu qui nous sont montrées sont des combats 1 VS 1. Un élément que tout le monde n'a pas remarqué au départ mais que je considère comme digne d'attention, puisque l'absence apparente de fête semble être l'un des éléments prédominants dans l'ensemble des préoccupations du public après avoir visionné la bande-annonce.
Les plans que l'on voit dans les séquences de combat semblent exploiter la puissance de l'Eikon, et ceux qui connaissent bien la saga Final Fantasy auront sûrement reconnu les coups de feu avec l'aile de Phoenix (Phoenix), les griffes de Garuda (évocation de la élément vent vu à plusieurs reprises dans FF XIV, avec lequel il partage également la couleur sarcelle). Plus tard, nous verrons également les poings de Titan qui ils se souviendront comment j'utilise certains mouvements du dernier Devil May Cry. Après avoir pensé au titre Capcom trouvera une justification en découvrant plus tard que le responsable du système de combat de Final Fantasy XVI semble en fait être Ryota Suzuki, concepteur de Devil May Cry V et Dragon's Dogma.
Dans les scènes suivantes de la bande-annonce, nous voyons l'archiduc assassiné devant son fils Joshua, qui est couvert du sang de son père. Cette scène est très importante car elle confirme la grossièreté de la mise en scène de ce titre, ainsi que le retour du sang, un élément volontairement supprimé dans des titres plus récents tels que Final Fantasy VII REMAKE, afin d'accueillir un PEGI plus grand et plus permissif. Un choix courageux d'une part mais presque évident si l'on pense que le producteur au sommet de la pyramide de ce titre est Naoki Yoshida, qui dans son FF XIV ne se donne certainement pas des économies lorsqu'il s'agit de montrer à son public l'horreur de violence.
Dans la séquence finale de la bande-annonce, nous voyons enfin le jeune Joshua qui est sur le point d'être frappé par des ennemis quand soudainement semble laisser place à la colère. Ses yeux vibrent d'une lumière dorée et de ses cris émerge l'Eikon dont il semble être le héraut: Fenice. Alors Joshua a convoqué Phoenix, mais en même temps, il semble se transformer en une silhouette plus adulte, carbonisée et en feu, avec des yeux injectés de feu. Ce chiffre se transforme alors en un autre Eikon: Ifrit. Un violent affrontement s'ensuit entre les deux divinités qui partagent le même élément, tandis qu'une voix crie au garçon maintenant apparemment transformé en Ifrit, de se réveiller.
Enfin, on voit d'abord le plus jeune protagoniste, des premières séquences de gameplay, puis le plus adulte, qui pourrait toujours être lui des années plus tard ainsi qu'un autre personnage qui pour qui sait pour quelle raison lui ressemble beaucoup. Le premier, puis l'autre prononcera la phrase "Je vais te tuer, même si c'est la dernière chose que je fais" en regardant le spectateur dans les yeux, pour souligner à quel point ce nouveau chapitre de la saga est brut et violent.
Et voici le splendide logo de Final Fantasy XVI, encore et encore par le maître Yoshitaka Amano.
Final Fantasy XVI: actualités et "anciennes" actualités
puis Final Fantasy XVI est la réalité. Il a été présenté au monde, non pas avec une simple révélation de logo ou avec un court teaser accompagné après des années de la première bande-annonce comme Square Enix nous a habitués maintenant, mais avec une bande-annonce pleine de détails qui dure 4 minutes.
Alors, est-ce que quelque chose change ou a-t-il déjà changé dans la mauvaise gestion du marketing observée ces dernières années par Square Enix? Peut-être. Ou peut être pas. Peut-être que ce que nous percevons comme un changement est simplement la conséquence de OMS gère ce projet. C'est peut-être grâce à YoshiP, comme tout le monde semble maintenant le croire.
Ces jours-ci j'ai étudié en profondeur les réactions du public à l'annonce et à la bande-annonce de ce nouveau Final Fantasy et je dois dire qu'elles sont plus variées que d'habitude. Mais même dans le contraste entre le pour et le contre, cette fois-ci, tout le monde a une flèche dans son arc.
Final Fantasy XVI reprend inévitablement l'héritage de son prédécesseur, qui ce n'est pas 7 REMAKE, mais FF XV. Un lourd héritage alors, car comme je l'ai déjà dit, bien que le quinzième chapitre de la saga soit toujours un excellent produit, les critiques et le traînage de son historique de production ont laissé une blessure très profonde dans le public et dans la maison de logiciels elle-même. Une blessure qui a conduit à de nouvelles réorganisations d'entreprise, qui semblent finalement s'achever après des années, dans la fondation des dernières équipes de développement, comme Luminous Production ou la Creative Business Unit III qui gère FF XVI avec tout ce qu'elle gérait déjà auparavant, comme FF XI, XIV et la série Dragon Quest Builders.
Final Fantasy XVI se présente au public avec de bonnes nouvelles, ou plutôt du vieilles nouvelles. Le retour à un fantasme médiéval est la première chose que l'on remarque et c'est aussi la première dont on parle. Bon pour tout le monde semble-t-il. Après tout, le projet de remake du septième chapitre prend en charge l'aspect plus technologique de certains décors de la saga.
Donc le le retour à la fantaisie est un geste que tout le monde aime, apparemment, mais attention: parce que j'ai la nette impression que beaucoup tombent dans un piège auto-infligé. Ce type de fantaisie n'est pas du tout le soi-disant "classique final fantasy", où je trouve personnellement ridicule de parler de classicisme étant donné que le décor a radicalement changé depuis les tout premiers chapitres (surtout en Occident où les premiers chapitres étaient FF I, puis IV et VI). Quoi qu'il en soit, revenant au décor de FF XVI, le décor si brut et si médiéval que nous l'avons vu appartient davantage à des titres comme Final Fantasy Tactics et Vagrant Story, respectivement spin-off du premier et d'une IP apparemment à part entière. Revenons donc au "classique Final Fantasy" (j'espère ne plus avoir à l'écrire car c'est un terme que je ne conçois pas personnellement) en vérité il y a peu ou rien. Et peut-être que ce sont les vraies nouvelles. Il n'y a pas de candeur, il n'y a pas de créatures mignonnes. Seuls les chevaliers, la guerre, le sang et, semble-t-il, vengeance.
Final Fantasy XVI est développé avec le bon "vieille" Moteur lumineux. Mais pas la version ultra-évoluée de nouvelle génération avec laquelle nous avons été récemment montrés Projet Athia, mais le cher bien VIEILLE Final Fantasy XV Luminous Engine Je vais vous dire… ça a l'air encore pire dans certaines scènes. Au départ, un message s'affiche pour avertir que ces séquences sont en cours d'exécution émulé sur PC, et non sur une PS5, dont FF XVI sera temporairement exclusif. Cependant, cela ne justifie pas le «mauvais» impact visuel du titre.
Car si d'une part l'honnêteté de ne pas montrer un trailer CG créé ad hoc par la talentueuse équipe de Visual Works est appréciable, au profit de graphismes honnêtes et (trop) réalistes en temps réel, d'autre part ils semblent presque admettre que le prochain Final Fantasy, pour la première fois depuis 1987, ne sera pas le fer de lance graphique non seulement de la maison de logiciels de Tokyo, mais de tout le genre JRPG, si l'on peut encore parler de ce genre maintenant. Et attention, je ne dis pas que les graphismes sont plus importants que la narration ou le gameplay de pointe, mais l'impact graphique est TOUJOURS statut du plus haut niveau dans les soi-disant «titres numérotés» de la saga Final Fantasy. La série a toujours été synonyme de narration et de graphismes de premier ordre, et Final Fantasy XVI n'est pas seulement en deçà des derniers projets de Square Enix comme Kingdom Hearts III ou FF VII REMAKE, mais il est même inférieur et pas un peu. Sans oublier que cela ne ressemble certainement pas à un jeu de nouvelle génération et qu'il a été dévoilé sans date de sortie prochaine pour PlayStation 5.
Nous ne pouvons ignorer ce fait si nous devons parler du prochain Final Fantasy, un titre important non seulement pour les fans de la saga ou du genre, mais pour toute l'industrie du jeu vidéo. Bien sûr, nous pouvons parler des étapes initiales de la production, mais le croyons-nous vraiment? Square Enix a toujours présenté ses titres bien avant de les avoir réellement en production, montrant souvent des images en temps réel, c'est vrai. Mais les choses ont changé, et surtout même lors d'opérations de ce type, ce qui était montré était toujours et en tout cas l'état de la technique. Donc pourquoi pas cette fois? Peut-être sacrifient-ils les graphismes pour un récit et un gameplay si vastes qu'ils absorbent toutes les ressources? Dans un jeu qui jusqu'à présent semble être 1 VS 1? Si cela avait été le prochain FF en ligne, cela aurait été un raisonnement plausible, mais dans un Final Fantasy à un seul joueur, ces justifications ne sont pas applicables.
Nous espérons tous que nous nous trompons, mais une analyse à froid de cette bande-annonce suggère une politique que nous avons également vue dans d'autres productions Square Enix récemment annoncées, telles que Kingom Hearts Melody of Memory, qui réutilise des actifs très anciens en recyclant des moteurs obsolètes. pendant des années, et il y a dans un spin-off qui, comme d'habitude, n'a rien de spin-off, obligeant les fans à acheter un jeu qui semble y être placé comme un espace réservé, attendant le temps de mûrir pour des projets plus substantiels. L'impression est celle de l'apathie.
Même Final Fantasy XVI, avec une intrigue avec trop de références à la tradition de Final Fantasy XV ou à d'autres titres d'un passé "lointain", trop de recyclages d'animation, trop de modèles peu détaillés et des graphismes presque pires que son prédécesseur (un jeu 2016, rappelons-nous), il semble presque être fait "juste pour". Un espace réservé en attente du deuxième chapitre de Final Fantasy VII REMAKE ou du prochain Kingdom Hearts, comme s'ils avaient jeté l'éponge à la preuve que les titres "commerciaux" comptent vraiment plus, et donc cela ne vaut pas la peine d'investir plus qu'un certain quantité de ressources dans les nouveaux projets. Je répète, J'espère que je me trompe, mais l'impression est vraiment que.
"Son" esprit comme panacée
Alors pourquoi est-ce que beaucoup, moi y compris, sont toujours heureux et comme on dit "en mode" pour Final Fantasy XVI, si les prémisses sont si négatives? Simple: le producteur est Naoki «YoshiP» Yoshida. Mais qui est ce personnage, et pourquoi son nom de producteur nous rassure-t-il sur toutes nos craintes plus que justifiées à son sujet? On pourrait remplir page après page rien qu'en parlant de lui, et donc je vais essayer de résumer en quelques points pourquoi cet homme est considéré par beaucoup une divinité qui est venue à la rescousse non seulement de Square Enix, mais de nous tous.
Naoki Yoshida ou comme les fans le connaissent, YoshiP, est celui qui a réussi à transformer l'un des plus gros échecs de Square Enix depuis "The Spirits Within" en l'un des, sinon IL le plus grand succès de la maison de logiciels de Tokyo au cours des 10 dernières années. En fait, Final Fantasy XIV sorti à l'origine en 2010, tout en héritant du grand succès du premier MMORPG de Square Enix FFXI, a été un véritable échec à tous les niveaux: moteur graphique mal optimisé, connexions désastreuses et le nombre non négligeable de bugs ont contribué à casser ventes et abonnements dès le deuxième mois de vie du titre.
Il a ensuite été décidé de remplacer le chef de projet de l'époque, Hiromichi Tanaka, par Naoki Yoshida, qui avait auparavant travaillé sur FF XI et certains titres de la série Dragon Quest. Cependant, le CV de Yoshida n'était pas étonnant sur un plan strictement professionnel, encore plus gamer. Il est en effet difficile de trouver un jeu en ligne des 20 dernières années qui n'ait pas été joué par notre YoshiP.
Peut-être que l'augmentation du budget et des ressources de FF XIV a contribué à améliorer la catastrophe, mais YoshiP s'est vu confier une décision drastique et très difficile à gérer: FFXIV devait mourir et renaître de ses propres cendres. Et il en était ainsi. Le soi-disant 1.0 a cessé d'exister en 2012, avec une incroyable vidéo CG, la même qui quelques mois plus tard était l'intro du chef-d'œuvre qui est encore joué chaque jour par des millions de personnes aujourd'hui: Final Fantasy XIV, un royaume renaît. Pas une extension ou une mise à jour, mais un nouveau jeu, qui déclare au monde qu'il est prêt à rivaliser avec les MMORPG les plus joués par le grand public.
Maintenant dans sa troisième extension intitulée Shadobringers, qui a à nouveau décrété son succès mondial et élargi encore sa zone de chalandise, nous pouvons dire que La mission incroyable et impossible de Naoki Yoshida a parfaitement réussi: Final Fantasy XIV renaît de ses cendres plus fort, meilleur à tous égards, au point de devenir pour des millions de personnes le meilleur Final Fantasy de tous les temps.
Yoshi P est le suivant: le héros qui a sauvé Final Fantasy. Un réalisateur estimé et suivi par son public et ses collaborateurs, dont Hiroshi Takai qui, comme je l'ai dit, a déjà collaboré avec lui dans la direction de FF XIV, et tient désormais les rênes du seizième chapitre de la saga à venir sur PlayStation 5. YoshiP est cette fois producteur, pas réalisateur. Mais l'histoire de l'entreprise et au-delà, nous apprend que les producteurs et réalisateurs échangent souvent des opinions, des opinions et des suggestions sur le jeu qu'ils développent, surtout lorsque la relation d'estime mutuelle crée une excellente chimie de travail. YoshiP est aimé du public parce qu'il est un chevalier sans tache et intrépide, le guerrier de la lumière qui a redonné espoir et fierté aux fans de la saga, et il l'a fait. se présentant en Cosplay aux Fan Festivals qui ont lieu chaque année dans le monde. Il l'a fait chanter les chansons de son jeu sur scène. Il le fait périodiquement lorsque joue avec ses fans, lors d'événements tels que la Gamescom ou le Tokyo Game Show. Il le fait avec le sérieux et la joie avec lesquels répond aux fans lors de ses Live Letters, les rendez-vous fixes qui présentent l'actualité des différents patchs, toujours constamment mis à jour. Il le fait dans sa manière timide mais extravertie d'apparaître au public, semper sorridente, avec ses bagues de créateur Vivienne Westwood. Il le fait dans les interviews qu'il donne, et je peux le confirmer moi-même car l'année dernière j'ai eu le plaisir, l'honneur et la chance de l'interviewer.
en bref Yoshi P est la personne que tout fan voudrait conduire son jeu préféré. C'est pourquoi, malgré toutes les failles ou alarmes troublantes que l'on peut trouver dans la bande-annonce de 4 minutes de Final Fantasy XVI qui nous a été montrée, la confiance dans ce titre, avec un tel homme à la tête du projet, ne l'est même pas. hésiter pendant un moment.
Et tout comme Final Fantasy XIV renaît de ses cendres, Phoenix renaît de ce même feu avec le fougueux Ifrit, et leur affrontement enflamme non seulement le logo Final Fantasy XVI mais aussi et surtout les flammes des attentes de nous tous.
Final Fantasy XVI est un feu qui brûle avec passion, et il a fallu 4 minutes et un nom pour le comprendre.
